Wie viel Kontrast sollte ich haben?

Oder eher:

• Welche künstlerische Wirkung hat ein kontrastreiches Foto auf den Betrachter?
• Welche künstlerische Wirkung hat ein kontrastarmes Foto auf den Betrachter?
• Woher weiß ich, ob hoher Kontrast "zu viel" oder niedriger Kontrast "zu wenig" ist?
• Wann sollte ich versuchen, den Kontrast zu erhöhen / zu verringern?

Ich sehe verschiedene Tipps und Techniken für "Kontrast erhöhen" und "Kontrast begrenzen". Die Techniken sind einfach; zu wissen, wann man sie benutzt, ist nicht.

Letztendlich ist es nur eine Frage des Urteils - wenn es eine einfache Regel gäbe, hätte Adobe sich inzwischen ein "content aware contrast" -Tool ausgedacht;)

Ein sehr hoher Kontrast erzeugt einen sofortigen "Wow" -Faktor, dem man nur schwer widerstehen kann, wenn man erst lernt, wie man Bilder bearbeitet. Oft wirken die Ergebnisse dreist und verkocht. Es braucht Zeit, um ein bestimmtes Maß an Subtilität zu entwickeln, und Sie können sicher sein, dass Sie den Kontrast nicht auf 11 einstellen müssen.

Ich würde mich fragen, ob es überhaupt ein gutes Bild ist. Verbessert der Kontrast das, was bereits vorhanden ist, oder versuche ich, Fehler in der Beleuchtung, im Motiv oder in der Komposition zu kompensieren?

Als nächstes würde ich experimentieren. Bestimmte Motive und Lichtmuster eignen sich für einen großen Kontrast. Probieren Sie die verschiedenen Looks aus und sehen Sie, ob Sie eine fundierte Entscheidung treffen können, was der beste Look ist. Am Ende des Tages ist es Ihr Image und Ihre Vision.

Hier ist ein Beispiel basierend auf einem Portfolio-Shooting, das ich vor ein paar Jahren gemacht habe. Das Modell hat die folgende Einstellung ausgewählt, die ich mit einem ziemlich dramatischen Beleuchtungsschema erstellt hatte, das normalerweise von einer kontrastreichen Nachbearbeitung profitiert. Hier ist das verarbeitete Bild:

Als ich ein anderes Bild aus dem Shooting für meine eigenen Zwecke bearbeitete, ging ich sofort direkt zum Promo-Look der Dave Hill-artigen Band über:

Aber dann entschied sich etwas in mir zu sehen, wie weit ich das Bild in die andere Richtung schieben konnte. Ich konnte schnell sehen, dass ich auf etwas gestoßen war, aber es dauerte etwas länger, bis es so gut aussah, wie ich wollte. Ich denke, der zusätzliche Aufwand hat sich gelohnt. Dieses Bild ist jetzt ein Maßstab, den ich verwende, um zu entscheiden, ob der Kontrast erhöht werden soll. Verglichen mit der anderen Version sieht es ein wenig platt aus, aber wenn Sie zurückkommen und es isoliert betrachten, finde ich es definitiv besser, für mich sieht es raffinierter und irgendwie teurer aus ...

Ich sehe verschiedene Tipps und Techniken für "Kontrast erhöhen" und "Kontrast begrenzen". Die Techniken oder einfach; zu wissen, wann man sie benutzt, ist nicht.

Das ist ein sehr wichtiger Punkt, den Sie dort ansprechen, und ein Grund, warum ich davon abraten würde, auf eine der tausend Websites zu gehen, die Photoshop-Tutorials für jeden Effekt unter der Sonne anbieten. Ich denke, wenn Sie herausfinden, wie Sie Dinge selbst tun, entwickeln Sie eher ein Gefühl dafür, wann bestimmte Techniken anzuwenden sind, als wie Sie sie anwenden.

Ich glaube nicht, dass es wirklich eine einfache Antwort auf diese Frage gibt. Mein allgemeiner Standpunkt ist, dass viele Fotos von einigen Kontrastanpassungen profitieren können, und wann dies zu tun ist, wird zu einer Entscheidung. Für mich selbst werde ich in der Regel einige Kontrasteinstellungen vornehmen, verschiedene Optionen für ein Bild ausprobieren, als separate Ebene in Photoshop, und dann sehen, welche für mich "besser aussieht".

Auf jeden Fall tendieren kontrastreiche Bilder zu einem Gefühl von mehr Tiefe und einem mutigeren Aussehen. Richtig gemacht, können die Bilder viel Druck auslösen und Emotionen auslösen. Bilder mit geringem Kontrast sind flacher, subtiler und können, wenn sie richtig gemacht werden, eine subtilere emotionale Reaktion hervorrufen.