Welche historischen Gründe gibt es für gemeinsame Seitenverhältnisse?

Das häufigste Verhältnis von Breite zu Höhe in der "alten guten" Papierfotografie scheint 3: 2 zu sein, was von den heutigen DSLRs übernommen wurde. Frühe (nicht professionelle) Digitalkameras verwendeten das 4: 3-Seitenverhältnis, das der Industriestandard für Computermonitore und Heimfernsehgeräte war. Ausdrucke sind oft 5: 4 (wie in 4 "x5" oder 8 "x10"). Breitformat-Monitore haben ein 16: 9-Format. Hat jemand eine Idee, wo und warum diese Konventionen zum Seitenverhältnis überhaupt übernommen wurden?

Ursprünglich waren die Filmformate für jedes Kameramodell beliebig und spezifisch. Beispielsweise begann Kodak 1895 mit der Herstellung von "Taschenkameras", aber jedes neue Design verwendete ein anderes Format. 1908 beschlossen sie, die Verwirrung durch ein Nummerierungsschema zu vereinfachen , indem sie das erste Format "101" nannten und von dort aus die Nummerierung fortsetzten. Tatsächlich ist der heute noch verwendete Mittelformatfilm "120" Teil dieser Sequenz. ("135" für 35-mm-Filme kam später, und es scheint, dass sie übersprungen wurden, um eine Übereinstimmung zu erzielen.) 101 war zufällig quadratisch; 102 war 3: 4, 103 und 104 waren 4: 5 und 5: 4; 105 ist 9:13 und im Grunde genommen geht die willkürliche Verrücktheit weiter. Bis 1916 hatte Kodak dreißig verschiedene Linien mit einem Dutzend verschiedener Seitenverhältnisse, die alle in Produktion waren.

Und natürlich war es nicht nur Kodak - jeder tat sein eigenes Ding, möglicherweise , um Thomas Edisons Patente zu umgehen (da er berühmt für seine Rechtsstreitigkeiten war). Irgendwann (möglicherweise als diese Angst nachließ) haben sich einige Standards herausgebildet, aber selbst in diesen gibt es eine ganze Menge zur Auswahl . Hier sind einige der heute gebräuchlichsten Formate und ein bisschen über ihre Geschichte.

4: 3 ist das gebräuchlichste Verhältnis für kompakte Digitalkameras, einschließlich Point-and-Shoot-Modellen. Es entspricht dem Standardverhältnis von Computermonitoren in den 1990er Jahren, als Digitalkameras erstmals entwickelt wurden, und das kam vom Fernsehen, das es aus dem Kino bekam.

Das Labor von Thomas Edison wählte ein 4: 3-Verhältnis für Stummfilm und es wurde zum Standard. Niemand weiß genau, warum dieses Verhältnis gewählt wurde, aber es gibt viele Spekulationen . Eine Geschichte besagt, dass der Ingenieur William Kennedy-Laurie Dickson Thomas Edison nach der Form fragte, die er für jeden Rahmen haben wollte, und Edison hielt seine Finger in einer Form von ungefähr 4: 3 und sagte "ungefähr so".

Als Filmen Soundtracks hinzugefügt wurden, änderte sich der Platzbedarf geringfügig, aber 4: 3 war immer noch das Fundament. Das übertrug sich auf Fernsehgeräte und dann auf Computermonitore und war daher eine natürliche Wahl für frühe Digitalkameras und dauert natürlich bis heute an.

So willkürlich (oder inspiriert?) Edison und Dickson sich auch entschieden haben, es gibt Präzedenzfälle in der bildenden Kunst - die Analyse mehrerer unterschiedlicher Datensätze zeigt im Allgemeinen, dass das häufigste Seitenverhältnis für Gemälde in der Nähe von 4: 3 liegt, wobei 5: 4 ebenfalls beliebt ist .

Dies ist ungefähr der Anteil einer "vollen Platte" (oder "ganzen Platte"), die in Daguerreotypien oder Farbtypen vor dem Kino verwendet wurde. Dieses Format ist 6 ½ "× 8 ½", was ungefähr 4: 3 entspricht. Geben Sie die Seltsamkeit des halben Zolls an oder nehmen Sie sie an. Das Schneiden dieser verschiedenen Fraktionen war ebenfalls üblich, und obwohl die resultierenden Größen nicht konsistent waren , blieben die kleineren Größen gewöhnlich bei einem Seitenverhältnis von ungefähr 4: 3 .

Breitere Formate kamen schließlich ins Kino, um die Anziehungskraft von Theatern von der von zu Hause zu unterscheiden. Sehen Sie dies für mehr , oder suchen Sie nach "Akademie-Verhältnis" und Sie erhalten viele Informationen. Dies kommt auf die Fotografie zurück, wenn wir das unten diskutierte Seitenverhältnis von 16: 9 erreichen.

Es ist erwähnenswert, dass 4: 3 und 3: 2 geometrische Cousins ​​sind, da das Halbieren oder Verdoppeln eines 4: 3-Frames (in der sinnvollen Dimension) ein 3: 2-Frame ergibt und das Halbieren oder Verdoppeln von 3: 2 4: 3 ergibt.

110 Film, ein veraltetes Kassettenformat für Massenkameras, verwendet einen 13 mm × 17 mm großen Rahmen, der im Geiste nahe genug an 3: 4 liegt - obwohl die Standarddrucke seltsamerweise 3½ "× 5" oder 10: 7 sind. ein "komisches" Verhältnis teilweise zwischen diesem und 3: 2.

3: 2 ist das Format von 35-mm-Filmen und der De-facto-Standard für digitale Spiegelreflexkameras. Oskar Barnack von Leitz erfand eine kleine Kamera mit Kinofilmrollen und entschied sich für ein Doppelbild - und ein Doppel-4: 3-Bild ist 4: 6 - dh 3: 2, wenn Sie es um 90 ° drehen. Dies ist der Ursprung des 35-mm-Filmformats, und hier sind wir heute.

(Vorsicht bei der Suche nach mehr darüber; es gibt einen vielfach wiederholten Artikel voller ungerechtfertigter Mystik des Goldenen Schnitts. Er ist nicht nur 3: 2, nicht einmal in der Nähe des Goldenen Schnitts, sondern, wie unter 1: 1 unten erwähnt, historisch Künstler bevorzugen eher quadratische Formate, die noch weiter vom Goldenen Schnitt entfernt sind.)

Die japanischen Kamerahersteller Nikon und Minolta verwendeten in ihren ersten 35-mm-Filmkameras ein 4: 3-Format , wechselten dann aber zusammen mit allen anderen zu 3: 2 - möglicherweise aus politischen Gründen , möglicherweise jedoch nur aus praktischen Gründen .

Als der Advanced Photo System- Standard erfunden wurde, wurde "APS-C" definiert, um diesem C- Klassen-Seitenverhältnis (in einer kleineren Größe) zu folgen . APS definierte auch APS-P (ein 3: 1-Panorama), das sich nicht wirklich durchsetzte. und APS-H, das nahe aber nicht genau 16: 9 ist (aber wahrscheinlich wegen seiner Ähnlichkeit gewählt).

1: 1 ist natürlich ein Quadrat. Quadrate sind offensichtlich und schön zu komponieren. Es gibt keine Bedenken hinsichtlich der Ausrichtung "Hochformat" oder "Querformat". Die inhärente Symmetrie kann für eine starke formale Komposition verwendet werden. Das ist also konzeptionell ziemlich einfach.

Es scheint jedoch, dass die verschiedenen nichtquadratischen Rechtecke häufiger für die Fotografie verwendet wurden - vielleicht aufgrund von Vorlieben in der Malerei, wo nichtquadratische Rechtecke historisch vorherrschend sind.

Square war kein wirklicher Hit, bis Rolleis Doppelobjektivkameras im Jahr 1929 auf den Markt kamen . Diese verwenden einen Sucher auf Taillenhöhe, in den Sie hinunterblicken, und es wäre unpraktisch, die Kamera für unterschiedliche Ausrichtungen kippen zu müssen. Hasselblad folgte mit ihrer Spiegelreflexkamera auf Taillenhöhe, ebenfalls im quadratischen Format. Anscheinend waren quadratische Fotos trotz der zunächst offensichtlichen Komposition eher eine Frage der technischen Anwendbarkeit als der Ästhetik.

Auch aus technischer Sicht fragen sich neue Fotografen oft, warum quadratische Sensoren nicht verwendet werden, um mehr von dem von Kameralinsen projizierten Bildkreis aufzunehmen - schließlich ist ein Quadrat das großflächigste Rechteck, das in einen Kreis passen kann. Aber es stellt sich heraus, dass dies nur dann effizient ist, wenn man am Ende ein Quadrat haben möchte, natürlich will das nicht jeder.

Ich sollte auch hier beliebte Smartphone-Apps erwähnen. Hipstamatic für das iPhone war das erste weg zu nehmen, und jetzt Instagram bietet 60 Millionen Quadratmeter Format Fotos pro Tag . Da diese auf sozialen Medien geteilt werden, um auf "großen" Smartphones und "großen" Computerbildschirmen angezeigt zu werden, ist der Reiz keine Überraschung.

5: 4 ist ein gängiges Seitenverhältnis für Großformate , und zwar 4 "x 5" und 8 "x 10". Daher kommt der beliebte 8 "x 10" -Druck. Ich bin mir nicht sicher, warum genau es ausgewählt wurde, aber es würde mich nicht wundern, dass es einfach zu den historischen Vorlieben für fast quadratische Rahmen passt, wie oben erwähnt. Es geht auf jeden Fall mindestens auf die 1850er Jahre zurück - siehe das Stück auf den unten stehenden Cartes de Visite.

Ich stelle mir größtenteils vor, dass die Geschichte hier in etwa die Geschichte standardisierter Formate für Briefpapier widerspiegelt .

5: 7 ist ein anderes Seitenverhältnis, das man üblicherweise für Ausdrucke und vorgefertigte Bilderrahmen sieht. Es war eine mäßig populäre großformatige Option, die offenbar größtenteils in Ungnade gefallen ist, vielleicht weil sie "zu dazwischen" liegt - ungünstigerweise groß zum Vergrößern, kleiner, als die Leute es vorziehen, direkt gedruckt zu werden. Ich habe ein paar interessante Artikel über das Format gefunden ( hier und hier ), aber ich habe keinen bestimmten Grund für das Seitenverhältnis gefunden . es scheint nur eine akzeptable willkürliche Wahl zwischen den anderen üblichen Größen von 4 "× 5" und 8 "× 10" gewesen zu sein.

Da 8 "× 10" für 4 "× 5" in Viertel geschnitten werden kann, scheint es logisch, dass auch Filme in halber Größe üblich gewesen wären, und in der Tat existierten / existierten Kameras, die das 5 "× 8" -Format verwenden, aber für Aus irgendeinem Grund wurde es nie so populär wie 5 × 7.

Dies ist besonders interessant, da 5: 8 eine sehr enge Annäherung an den Goldenen Schnitt darstellt und dies möglicherweise ein Argument gegen die natürliche Anziehungskraft der Menschen ist. (Siehe diesen Artikel von 1891 , in dem der Autor sagt: "Ich würde das 6½ × 8½ gegenüber dem 5 × 8 empfehlen, da letzteres für die meisten Arbeiten nicht so gut proportioniert ist." )

Ein gängiges Format mit diesem Seitenverhältnis war in den 1860er Jahren beliebt - die Carte de Visite , eine 2,5 "× 4" "Visitenkarte". Es gab eine Technik zum Aufnehmen von acht solchen Fotos auf einer einzelnen 8 "× 10" -Platte , die die Wahl des Seitenverhältnisses erklärt, obwohl es angesichts des zeitlichen Ablaufs durchaus möglich ist, dass das goldene Verhältnis eine Rolle spielt. Dieses Format wurde jedoch in einigen Jahrzehnten durch größere Schrankkarten mit einem Verhältnis von 4: 3 ersetzt .

6x7 ist ein weit verbreitetes Mittelformat-Filmformat, das jedoch nicht wirklich das verwendete Seitenverhältnis ist. Im Gegensatz zu typischen großformatigen Filmen wird dies in metrischen statt in Zoll gemessen, sodass 6 x 7 tatsächlich ein kleineres Format als (zum Beispiel) 4 x 5 ist, obwohl dies nur tangential für die Diskussion über das Seitenverhältnis relevant ist. Wichtig ist, dass der verwendbare Teil des 120-Format-Rollfilms 56 mm breit ist, sodass 70 mm ein Seitenverhältnis von 4: 5 (8:10) ergeben. Das bedeutet, dass Sie 8 "× 10" -Drucke ohne Zuschneiden erstellen können. Aus diesem Grund wurde dies als " Idealformat " vermarktet .

Es gibt andere übliche Möglichkeiten, dieselbe Rolle aufzuteilen, wobei unterschiedliche Seitenverhältnisse angegeben werden. Die meisten davon werden bereits erläutert: 6 × 6 ist 1: 1 (56 mm × 56 mm Rahmengröße), 6 × 4,5 ist 4: 3 (56 mm × 42 mm) ), 6 × 9 ist 3: 2 (56 mm × 84 mm). Und für Panoramen wird 6 × 17 ( fast 3: 1) verwendet.

16: 9 ist natürlich der Standard für HDTV, und er wurde vom Komitee, das diesen Standard entwarf, einfach als Kompromissformat ausgewählt . Hurra für die Ausschüsse! Dieses Forum Thread geht in den Hintergrund der Entscheidung, aber wirklich, Ausschuss Kompromiss bringt es auf - es ist nicht ideal für entweder das klassische Verhältnis oder gemeinsame Breitbildformate, sondern sitzt in der Mitte - entweder umständlich oder bequem auf Ihren Neigungen abhängig. Viele Computer-Monitore, Laptop-Bildschirme und sogar Telefone verwenden heute dieses Seitenverhältnis, und es ist nicht verwunderlich, dass Digitalkameras es häufig als passende Option für den Kameraausgang anbieten.

Es wird interessant sein zu sehen, wie lange dies im großen Schema der Dinge dauert.

Der Wikipedia-Eintrag Seitenverhältnis (Bild) hat einige Antworten auf diese Frage.

Aus diesem Artikel ergeben sich viele Seitenverhältnisse aus dem 35-mm-Film, der Bildgröße in Anzahl der Perforationen dieses Films und der Frage, ob Raum für Tonspuren gelassen werden muss.

Es gibt ein 16-minütiges Video auf YouTube, das die historische Entwicklung der Filmformate in Filmen zeigt . Es veranschaulicht die bereits vollständige Antwort von @mattdm mit einer visuellen Darstellung der Verhältnisse und weiteren Erläuterungen zu wirklich Breitbild-Filmformaten, von denen einige für immer aufgegeben wurden.

Das erste Foto, das jemals gemacht wurde (1827 Nicephore Niepce), maß 6,5 Zoll mal 8 Zoll. Jetzt an der Universität von Texas, Sammlung Gernsheim. Neiepces Partner, Daguerre, erfand den Daguerreotyp. Dies war das erste erfolgreiche Kamerasystem. Die Bildformate des Daguerreotyps wurden zum internationalen Standard.

Ganze Platte 165 x 216 mm (Verhältnis 1: 1,3) Halbe Platte 114 x 140 mm (Verhältnis 1: 1,2) Viertelplatte 83 x 108 mm (Verhältnis 1,3) Sechste Platte 70 x 64 mm (Verhältnis 1,09) Neunte Platte 51 x 64 mm (Verhältnis 1,25)

Das Format 8 x 10 Zoll (Verhältnis 1,25) stammte aus den Papierfabriken in Holland. Die Niederländer waren die ersten, die Zeichenpapier in Serie produzierten. Papierbögen wurden einzeln von Hand hergestellt. Die Blätter wurden standardisiert, um die Länge und Breite der ausgestreckten Arme eines typischen Arbeiters zu sein. Diese Blätter wurden dann zugeschnitten. Die Größe wurde gewählt, um den Abfall zu reduzieren. Das Ergebnis war ein 8 x 10 Zoll großes Zeichenpapier, das in England populär wurde. Das 8X10 wurde in zwei Hälften geschnitten, wodurch zwei Blätter 5x8 hergestellt wurden. Diese wurden als unregelmäßig eingestuft und auf zwei 5x7 zugeschnitten. Das 8x10 wurde in Viertel geschnitten, was vier 4X5 ergibt. Eine Brieftasche hatte eine Größe von 2 x 2,5 Visitenkarten.

Der Daguerreotyp machte Bilder auf Metallplatten. Nach einiger Zeit wurden Glasplatten, die Negative produzierten, ersetzt. Bei den üblicherweise erhältlichen Glasgrößen handelte es sich um Bilderrahmenglas für den Daguerreotyp

Als das 19. Jahrhundert zu Ende ging, arbeitete Thomas Edison an einem Filmsystem. Er und seine Ingenieure verhandelten mit George Eastman (Kodak) über Filme. Kodak hat lange Filmrollen mit einer Breite von 70 mm für die Browne Camera hergestellt. Edison kaufte einen Schlitz in der Mitte, um zwei 35 mm lange Rollen zum Preis von einer zu produzieren. Die Ingenieure von Edison schneiden Zahnkranzlöcher auf beiden Seiten des 35 mm breiten Films, um ein passendes Zahnrad aufzunehmen, mit dem der Kinofilm in der Kamera transportiert wird. Der nutzbare Abstand zwischen den Zahnkranzlöchern betrug 24 mm. Die Edison-Kamera bewegte den Film vertikal, die Höhe jedes Bildes betrug 18 mm. Somit betrug die Messung des Edison-Bewegtbildes 18 mm Höhe mal 24 mm Breite. Dies wurde das Format eines bewegten Bildes (Verhältnis 1: 1,33).

Kinofilme blühten ebenso wie das 35 mm breite Filmformat. Film war billig und leicht verfügbar. Es war der Brauch, dass Kinofotografen volle Rollen für ein Shooting geladen haben, aus Angst, dass der Film ausgeht. Viele kurze Brötchen erhältlich und auf dem Markt. Ernst Leitz beauftragte eine Fotokamera mit der Verwendung von 35-mm-Filmüberschüssen. Dies war die Leica von 1913, die von seinem Ingenieur Oskar Barnack entworfen wurde. Diese Kamera war größtenteils horizontal (Querformat) positioniert. Barnack behielt die Filmbreite von 24 mm als Höhe des Bildes bei und verdoppelte die Filmbildhöhe von 18 mm auf 36 mm. Die Leica war die erste beliebte Miniaturkamera, deren Format 24 mm hoch und 36 mm lang war. Das Verhältnis beträgt 1: 1,5.