Wie wähle ich einen Rahmen für einen Druck aus?


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Das Einfügen eines Drucks in einen Rahmen ist ebenfalls Teil der Komposition, und ein Foto kann durch Auswahl des falschen Rahmens oder der falschen Matte ruiniert werden. Ich habe jedoch noch nie eine Zeile darüber gelesen, wie der richtige Rahmen für einen Druck ausgewählt wird.

Was soll ich beachten? Welche Faktoren könnten meine Entscheidung beeinflussen? Gibt es ein allgemein anerkanntes Wissen darüber, wie Fotos für die Anzeige gerahmt werden sollen? Wenn ja, wie lautet der allgemein anerkannte Begriff für diesen Wissensbestand?


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Es ist eine ästhetische Angelegenheit persönlicher Vorlieben.
Stan

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Anfragen nach Referenzen sind nicht zum Thema. Warum nicht einfach die Frage stellen ?
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Die gesamte Fotografie kann auf "eine ästhetische Angelegenheit persönlicher Vorlieben" reduziert werden
Bitte lesen Sie mein Profil

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Möglicherweise möchten Sie einen Framing Store besuchen und das Problem mit dem Anbieter besprechen.
Stan

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Zum Thema An oder Aus, eine Anekdote: In einer Fotokritik während eines Fotokurses an einer Fotoschule sah ich eine Klassenkameradin, die zu Tränen gerührt war, als die Fotolehrerin sie für die Woche wegen sehr schlecht mattierter Fotos im Stich ließ. Und damit du nicht fragst; Nein, das Beenden war kein Thema des Lehrplans dieses Kurses, obwohl es auf früheren Lehrplänen erschien. Mein Punkt ist, dass IMO, Fotofinishing ist ein Thema auf Foto SE. Wenn OP nun fragt, wie der Frame erstellt werden soll, sind wir etwas vom Pfad abgekommen.
PhotoScientist

Antworten:


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Es ist leider nur eine Ansichtssache.

Mein eigener Vorschlag wäre, dass mattierte Drucke immer besser aussehen als einfach gerahmte Drucke, und noch mehr mit einer Doppelmatte. Ich gehe normalerweise mit einer festen weißen oder schwarzen Matte für Schwarz und Weiß mit einem schwarzen oder weißen Rahmen und für Farbe mit komplementären farbigen Matten und Rahmen, die sich ebenfalls ergänzen. Zum Beispiel:

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Oder nehmen Sie eine Regel, die Sie für vorhanden halten, und werfen Sie sie aus dem Fenster. Beim Versuch, beim Drucken eines Panos Geld zu sparen, habe ich den einzigen Rahmen in "Standard" -Größe ausgewählt, der passt (billiger als nach Maß), und die Matte nach der Drittelregel geschnitten:

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Dicke Matte / dünne Matte / dicker Rahmen / dünner Rahmen / Farben / ohne Farbe. Es liegt an Ihnen, sich Ihren Druck zu schnappen und zum Bastelladen zu gehen, um einige Matten- und Rahmenoptionen in Aktion zu sehen.


@MichaelClark gibt es keinen Mangel an Videos ( google.com/… ), aber da mein Argument einfach ist, dass es 100% subjektiv ist - kein Video ist besser als ein anderes, es gibt keinen offiziellen Prozess und am Ende des Tages ist es ganz bei dir. Mein Rat für die Auswahl von Komplementärfarben ist subjektiv, keine Regel, und man kann ihn ignorieren.
Hueco

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@MichaelClark - Der Buch- oder Videoteil der Anfrage ist ein kleiner Teil der gesamten gestellten Frage. Ich sehe nicht, wie direktes Feedback der Beantwortung der eigentlichen Frage des Benutzers kontraproduktiv ist. Ich habe gesehen, wie Sie den Teil der Frage eines Benutzers beantwortet haben, der Ihnen oft zusagte. Beißen Sie andere nicht dafür, dass sie dasselbe tun.
AJ Henderson

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Die Grundlage dieser Frage scheint nicht zu sein, wie man Drucke rahmt, sondern wie man diese verdeckten Informationen findet. Die meisten Informationen im Internet zeigen uns, wie wir einen gerahmten Druck (Foto oder auf andere Weise) an unserer Wand platzieren oder einen Druck auswählen können, der zu unserem Zuhause hinzugefügt werden soll. Es ist nur sehr wenig verfügbar, um den Rahmen an den Druck anzupassen. Nachdem ich mehrere erfolglose Suchen durchgesehen hatte, stellte ich fest, dass der Begriff "Art Framing Aesthetics" die bisher besten Ergebnisse erzielt hat, und ich ermutige die persönliche Forschung, die dies als Ausgangspunkt verwendet.

Um einige Tipps zu dieser SE zu erhalten, habe ich einen Auszug aus einer trueart.info kopiert (unter Bezugnahme auf den Originaltext).


Ästhetik in der Rahmung (Auszug aus ART HARDWARE: Der endgültige Leitfaden für Künstlermaterialien, von Steven Saitzyk © 1987)

Die Ästhetik des Framings ist ein subjektiver Bereich, aber die folgenden Richtlinien geben Ihnen etwas zu befolgen.

  1. Schauen Sie zuerst, dann sehen Sie. Zuerst das Kunstwerk und mögliche Auswahlmöglichkeiten für die Rahmung zu betrachten, bedeutet, es ohne Vorurteile und Handlungsstränge wahrzunehmen. Sehen heißt, Beziehungen und Ideen zu erfassen. Wenn Sie schauen und dann sehen, haben Sie wahrgenommen, was tatsächlich da ist, und es dann mit Ihren Ideen in Verbindung gebracht. Wenn Sie zuerst sehen und dann schauen, nehmen Sie oft nur Ihre Ideen wahr und rahmen sie ein, nicht das Bild.

  2. Rahmen zuerst zum Bild. Obwohl die meisten Menschen ihr Dekor im Laufe ihres Lebens mehrmals ändern, gestalten nur wenige ein Bild neu, um diesen Änderungen zu entsprechen. Wenn Sie das Bild rahmen, haben Sie immer mindestens eine Übereinstimmung.

  3. Hüten Sie sich vor zu interessanten oder zu schönen Rahmen. Es ist sehr einfach, einen Rahmen auszuwählen, der das Bild überfordert. Wenn Sie mehr auf den Rahmen als auf das Bild schauen, ist Ihre Auswahl aus dem Gleichgewicht geraten.

  4. Denken Sie an den ursprünglichen Zweck der Bilderrahmung, nämlich den Schutz des Kunstwerks. Vermeiden Sie kreatives Framing auf Kosten des gesunden Menschenverstandes. Halten Sie sich an die Regeln für eine gute Gestaltung.

  5. Die Breite einer Matte sollte deutlich größer sein als die Breite des Formteils.

  6. Doppelmatten und Stoffmatten können bei konservativer Verwendung einen Schwerpunkt und ein Gefühl von Tiefe erzeugen. Dies gilt insbesondere für Fotografien.

  7. Wenn Sie eine bestimmte Farbe hervorheben möchten, wählen Sie eine Matte mit einer Komplementärfarbe, die nicht dieselbe Farbe hat.

  8. Am Boden einer Matte sollte etwas mehr Platz sein. Kunstwerke wie Drucke, die unten signiert sind, erhalten diesen zusätzlichen Platz normalerweise nicht, da durch die Signatur zusätzlicher Platz geschaffen wird.

  9. Eine Matte sollte das gleiche oder einen Farbton dunkler sein als der hellste Teil des Kunstwerks. Ausnahmen von dieser Regel können gemacht werden, wenn die Matte extra groß gemacht wird (3 'Zoll bis 6 Zoll).

  10. Kunstwerke mit einer rauen oder geschmückten Kante sollten für die Schwimmermontage berücksichtigt werden, um die Kante zu zeigen. Kunstwerke mit einer Schnittkante sollten bei Übermatten berücksichtigt werden. Eine richtige Wahl wird ein Kunstwerk zum Leben erwecken.


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@Stan eine gültige Frage. Wahrscheinlich kein weit verbreiteter Begriff, aber verdeckte Informationen bedeuten das, was durch andere Informationen verdeckt wird. Zum Beispiel ist es fast unmöglich, Informationen über Carl Chiarenzas Theorie des "Fenster-Irrtums" zu finden, denn wenn Sie "Fenster-Irrtum" in Google eingeben, erhalten Sie Informationen über den nicht verwandten "zerbrochenen Fenster-Irrtum". Sie müssen sich daran erinnern, dass Chiarenza es gesagt hat und seinen Namen bei der Suche verwenden. Die Verschleierung solider, einfacher Referenzinformationen wird immer häufiger, wenn Blog-Posts und Anzeigen ganz oben in den Suchergebnissen stehen ... Hey, woher kommt diese Seifenkiste?
PhotoScientist

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Folgendes habe ich aufgrund meiner 10-jährigen Erfahrung beim Einrahmen und Mattieren meiner Arbeit gelernt. Die meisten Entscheidungen laufen auf Verhältnisse hinaus. Hier sind die allgemeinen Regeln, die ich verwende und die ich größtenteils in meinem örtlichen Rahmengeschäft gelernt habe:

1) Die Breite des Rahmens und die Breite der Matte sollten niemals gleich sein - normalerweise beträgt die Breite der Matte etwa das Zweifache der Breite des Rahmens.

2) Sie können gegen diese Regel verstoßen, wenn Rahmen und Matte dieselbe Farbe haben.

3) Es sollte ein gewisses Gleichgewicht zwischen der Breite des Rahmens und der Matte und der Größe des Fotos bestehen. Mit anderen Worten, rahmen Sie kein großes Foto mit einem dünnen Rahmen ein. Das ungefähre Verhältnis für kleinere Arbeiten (bis zu 11 x 14) wäre, dass die Matte + der Rahmen ungefähr 1/4 der Bildbreite entspricht. Wenn Sie also von der Kante zur Bildmitte gehen, gibt es 1 Teil Rahmen, 2 Teile Matte und 6 Teile Foto. Wenn das Foto größer wird, wird auch das Verhältnis größer.

| 1xframe | ---- 2xmat --- | ------ 6x Foto ------> <------ 6x Foto ------ | ---- 2x mat- --- | 1xframe |

4) Die Matte sollte oben und unten die gleiche Breite haben wie an den Seiten. (Es sei denn, ein absichtlicher Versatz ist erwünscht. Mit anderen Worten, oben und unten darf kein 3-Zoll-Mattenstreifen und 1 Zoll vorhanden sein Mattenstreifen an den Seiten.

5) Wenn Sie 2 Matten verwenden, sollten diese niemals gleich breit sein. Normalerweise befindet sich die zweite Matte in der ersten, ist nur etwa 1 cm breit und dient als Rahmen in einem Rahmen. Und wenn Sie gegen Regel 4 verstoßen und die Matte um den Rahmen herum unterschiedlich breit ist, darf auch die Innenmatte nicht variieren. Es sollte eine konstante Breite um das Foto haben.

6) Sie können ein Foto in einen Rahmen ohne Matte einfügen, wenn der Rahmen breit genug ist, damit das Verhältnis von Bild zu Foto in Ordnung aussieht. Aber Profis setzen einen Abstandhalter zwischen das Glas und das Foto, damit sich die beiden nicht berühren. (Ich habe Fotos auf dem Glas kleben lassen - besonders Metalldrucke.)

7) Der Rahmenstil sollte das Motiv des Fotos widerspiegeln - oder neutral sein und das Foto alle Gespräche führen lassen. Im Allgemeinen bevorzuge ich schwarze oder weiße Rahmen - zumal ich Fotos ein- und austauschen muss, wenn sich etwas nicht verkauft. Aber für die High-End-Stücke finde ich einen Rahmen, der das Thema und die Stimmung des Fotos betont.

8) Wenn die Matte keine neutrale Farbe hat, sollte sie idealerweise eine Akzentfarbe auf dem Foto hervorheben - nicht unbedingt dazu passen, aber dazu beitragen, dass sie ein bisschen markanter wird.

Beachten Sie, dass dies alles Regeln sind, die die Präsentation im Allgemeinen ästhetisch ansprechend machen. Wenn Sie einen kantigen Look wünschen, machen Sie etwas anderes - wie den Druck in eine Ecke verschieben, eine Kontrastfarbe für einen Rahmen verwenden usw.

Hoffe das hilft.


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Proportionale Druckpositionierung

Hier ist eine Technik, die mir beigebracht wurde, einen "Druck" nach Proportionen auf eine Matte zu legen. Mit Druck meine ich, dass es auch zum Positionieren des in eine Halterung geschnittenen Öffnungsfensters dienen kann, um den Druck freizulegen. (Ich verwende "mount" und "matte" austauschbar.)

Diese Technik "funktioniert" trotz großer Unterschiede in den Größenverhältnissen zwischen Drucken und ihren Halterungen. Beispiel: Bringen Sie einen vertikalen Druck auf einer horizontalen Halterung an.

Sie benötigen nur eine gerade Kante, um dies effektiv zu nutzen. Es ist keine Messung erforderlich.

Proportionale Druckpositionierung in 6 Schritten

  1. Schieben Sie den Druck in die obere linke Ecke.
  2. Teilen Sie den vertikalen Abstand zwischen der Kante des Drucks und der Kante der Halterung in zwei Hälften.

    Tipp : Um etwas zu zentrieren oder ein Feld in zwei Hälften zu teilen, messen Sie NIEMALS mit einem Lineal (es sei denn, es handelt sich um ein spezielles Mittel, um ein solches zu finden). Verwenden Sie stattdessen ein Stück Papier. Markieren Sie die Lücke auf einem Stück Papier und falten Sie das Stück in zwei Hälften. Verwenden Sie die "gefaltete" Falte als Anzeige für die Mitte. Es ist genauer und Sie werden niemals einen Fehler beim Messen machen.
    Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein
  3. Teilen Sie den horizontalen Raum unter dem Druck auf die gleiche Weise.
  4. Zeichnen Sie eine gerade Linie von der unteren linken Ecke des Drucks bis zum Mittelpunkt des horizontalen Bereichs am gegenüberliegenden Rand der Halterung.
  5. Schieben Sie die untere rechte Ecke des Drucks bis zu dem Punkt, an dem sich die Diagonale und der vertikale Raummittelpunkt treffen. Dies ist der Betrag des vertikalen Versatzes, der für die optimale vertikale Position auf der Halterung erforderlich ist.
  6. Das Ergebnis liegt leicht über der Mitte, was das visuelle Erscheinungsbild einer Zentrierung ergibt. Wenn der Druck tatsächlich zentriert wäre, würde er aus visueller Sicht zu niedrig erscheinen.

Jetzt kann die Baugruppe in einen Rahmen eingesetzt werden, der normalerweise dünn ist und nicht um Aufmerksamkeit konkurriert, jedoch durch die Halterung von ihrer Umgebung isoliert ist. Es gibt eine Reihe von Steckdosen für einen einfachen, unbeschreiblichen schwarzen Rahmen (glänzend oder matt).


Kommentar zum Einhängen der Farbe: Weiß weist auf eine gedruckte Seite hin, bei der der Druck in die Seite "einsinkt", während Schwarz rezessiv ist, wodurch der Druck in den Vordergrund gerückt wird und ein Sucher angezeigt wird.
Stan

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Metrisch magische Halterung

Aufgrund einer Eigenart im imperialen und metrischen System entdeckte ich eine einfache Möglichkeit, einen Druck auf einer Halterung zu positionieren, die ungefähr dem Goldenen Mittelwert / Verhältnis 1: 1,618 entspricht. Die Differenz beträgt weniger als 3 Prozent.

Sie benötigen ein Lineal, das in Zoll und ein anderes in Zentimeter unterteilt ist. Idealerweise hätten Sie beide in Zehntel unterteilt. Sie sind nicht schwer zu finden. Sie können eine mit einem Fotokopierer machen. Zoll @ 38% sollten für die meisten Zwecke nahe genug sein.

  1. Richten Sie zunächst Ihren zugeschnittenen Druck an der Oberkante der Halterung aus.
  2. Teilen Sie den vertikalen Abstand zwischen der Kante des Drucks und der Kante der Halterung in zwei Hälften, um ihn als Orientierungshilfe für die Seite des Drucks zu verwenden, um ihn zu zentrieren.

    Tipp: Um etwas zu zentrieren oder ein Feld in zwei Hälften zu teilen, messen Sie NIEMALS mit einem Lineal (es sei denn, es handelt sich um ein spezielles Zentrum, das ein solches findet). Verwenden Sie stattdessen ein Stück Papier. Markieren Sie die Lücke auf einem Stück Papier und falten Sie das Stück in zwei Hälften, wobei Sie die Indexmarkierung an der Schrottkante ausrichten. Verwenden Sie die "gefaltete" Falte als Anzeige für die Mitte. Es ist genauer und Sie werden niemals einen Fehler beim Messen machen.

    zentrales Lineal

  3. Hier ist der Trick, den ich gefunden habe ... Messen Sie von der Unterkante des Drucks bis zur Unterkante der Halterung in Zoll . Notieren Sie sich diese Nummer.
  4. Messen Sie von der Oberseite der Halterung in Zentimetern nach unten und multiplizieren Sie sie mit der Anzahl der Zoll, die Sie in Schritt 3 erhalten haben. Konvertieren Sie die Zahl nicht - verwenden Sie sie einfach so wie sie ist. Beispiel: Wenn Sie in Schritt 3 6,5 Zoll erhalten haben , verwenden Sie in Schritt 4 6,5 Zentimeter .
    Positionieren Sie den Druck vertikal neu, bis die Oberkante des Drucks den Punkt berührt, an dem die Anzahl der Zentimeter der in Schritt 3 erhaltenen Anzahl entspricht .
  5. Erledigt.

Die Schritte:

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Jetzt kann die Baugruppe in einen Rahmen eingesetzt werden, der normalerweise dünn ist und nicht um Aufmerksamkeit konkurriert, jedoch durch die Halterung von ihrer Umgebung isoliert ist. Es gibt eine Reihe von Steckdosen für einen einfachen, unbeschreiblichen schwarzen Rahmen (glänzend oder matt).

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