Was sind die ersten Schritte, die ein Anfänger in der Nachbearbeitung unternehmen sollte?

Ich fange an, mehr über die Nachbearbeitung meiner Bilder zu lernen, und frage mich nur, welche ersten Schritte ich bei der Nachbearbeitung unternehmen soll, die den größten Effekt auf die von mir aufgenommenen Fotos haben würden. Was sind ein paar einfache Tipps, die ich ausprobieren kann, um meine Fotos zu verbessern? Gibt es eine Faustregel, der ich folgen sollte?

Ich fotografiere hauptsächlich gerne Reise- und Landschaftsfotografie, wenn das einen Unterschied macht. Jeder Rat wäre dankbar.

1. Übertreib es nicht. Eine leichte Berührung ist oft am besten.
2. Achten Sie auf zerstörerische Operationen und entscheiden Sie, ob diese wirklich das sind, was Sie tun möchten. Das Erhöhen des Kontrasts (oder das Drücken von "Auto" im Dialogfeld "Ebenen") kann eine Menge Schlagkraft verleihen, geht jedoch zu Lasten von Schatten- und Spitzendetails.
3. Zuletzt schärfen und dabei das endgültige Ausgabemedium berücksichtigen. Achten Sie auf Halo-Artefakte! Wenn Sie die Größe ändern oder um einen anderen Winkel als 90 ° drehen, ist ein Schärfen erforderlich. Führen Sie jedoch nicht mehr als erforderlich aus, und speichern Sie das Schärfen nach Möglichkeit, bis Sie wissen, wie die endgültige Ausgabe aussehen wird.
4. Es ist am besten, wenn Sie in einem farbkalibrierten Setup arbeiten können, und es lohnt sich, sich etwas Zeit zu nehmen, um dahin zu gelangen.
5. Während Sie arbeiten, denken Sie daran , was Sie anders machen können während der Aufnahme Ihrer Nachbearbeitung Arbeit erleichtern oder überflüssig zu machen.

1. Als Erstes muss man feststellen, dass die Nachbearbeitung keine Wunder bewirken kann. Wenn Sie ein Foto nicht direkt in der Kamera aufgenommen haben, können Sie es in der Nachbearbeitung meist nicht einfach beheben. Dies gilt insbesondere für unscharfe Bilder, Bewegungsunschärfe, wenig schmeichelhafte Beleuchtung und das Motiv, das das falsche Gesicht zieht.

   Sie sagten, Sie wären ein Anfänger - das sollte ein absoluter Anfänger wissen.

   Damit sich die Nachbearbeitung lohnt, müssen Sie von einem Bild ausgehen, das sehr gut gemacht ist.

   Insbesondere für Landschaften benötigen Sie zunächst ein SHARP-Bild. Vermutlich wissen Sie, wie Sie ein Objektiv bis zur Schärfe (1: 5,6 oder so) anhalten.

2. Bewahren Sie immer das Original auf. Sparen Sie NIEMALS darüber. Stellen Sie sich die Nachbearbeitung immer als Hinzufügen neuer Ebenen zu einem Foto vor, aber Sie müssen in der Lage sein, von vorne zu beginnen.

   Zu diesem Zweck sollten Sie, sobald Sie weit genug fortgeschritten sind, lernen, "Ebenen" in Ihrer Anwendung so zu verwenden, dass Sie die darunter liegende Ebene zerstörungsfrei bearbeiten können Sie können es jederzeit ausblenden und ein Duplikat erstellen.

3. Einige Operationen sind viel zerstörerischer als andere und sollten erst am Ende durchgeführt werden. Größenänderung / Resampling und Schärfen sind hier enthalten. Die Reihenfolge, in der Sie sie ausführen, kann einen Unterschied machen. Am liebsten schärfen Sie zuletzt (wodurch die Größe an zweiter Stelle zuletzt geändert wird). Denken Sie daran, eine Kopie aufzubewahren, bevor Sie die Größe ändern.

4. Seien Sie aufschlussreich und kreativ. Beschränken Sie sich nicht nur auf die folgenden Tutorials, sondern spielen Sie mit allen Filtern und Steuerelementen, um zu sehen, welchen Effekt sie haben. Endloses Experimentieren wird Ihnen dabei helfen zu lernen.

5. Erfahren Sie, wie Sie ein Histogramm lesen, insbesondere, wie es aussieht, wenn Sie Glanzlichter oder Schatten abgeschnitten haben. Lassen Sie das Histogramm während der Bearbeitung permanent sichtbar sein. Achten Sie beim Durchführen von Filtern oder Transformationen darauf, dass Sie keinen Dynamikbereich durch versehentliches Abschneiden zerstört haben.

Schwer zu wissen, wo man mit dieser Frage anfangen soll. Hängt in gewissem Maße von Ihrer Wahl der Nachbearbeitungssoftware ab, und das hängt von Ihrem gewählten Betriebssystem ab.

Wenn ich mit Lightroom und Landschaften spreche, sind hier einige Dinge, die ich häufig tue:

• Ziehen Sie einen Half-Stop-Down-Verlaufsfilter über den Himmel
• Verwenden Sie den blauen Schieberegler HSL (Farbton / Sättigung / Luminanz) für die Luminanz etwas nach unten, um den Effekt eines Polarisationsfilters nachzuahmen
• Schärfen Sie das Bild mit der Standardeinstellung "Szene" oder "Landschaft" (ich kann mich nicht erinnern, wie es jetzt heißt) als Startpunkt. In Lightroom wird im Entwicklungsmodus geschärft und nicht die Ausgabe geschärft.
• Gut beschneiden

Fast jedes Foto, das ich bearbeite, beinhaltet normalerweise die Korrektur der drei sich wiederholenden Probleme:

1. Kontrast (korrigiert mit Ebenen / Kurven oder Belichtungssteuerung)
2. Schärfe (korrigiert mit Unscharf-Maske oder Smart Sharpen)
3. Horizont (korrigiert mit verschiedenen Begradigungsmethoden)

Ich habe auf Tools in PhotoShop verwiesen, aber die meisten Bildbearbeitungs-Tools haben ähnliche Funktionen.

Vergewissern Sie sich, wie von anderen angegeben, dass Sie zuerst ein gutes Backup haben, und beginnen Sie dann mit dem Experimentieren.

Viele Nachbearbeitungsprogramme verfügen über einen "Auto-Fix" - oder "Smart-Fix" -Modus. Wenn Sie beim Aufnehmen und Nachbearbeiten besser werden, wird dieser Modus wahrscheinlich nicht das tun, was Sie wollen, aber wenn Sie anfangen, ist dies eine gute Möglichkeit, Ihr Foto ein wenig anders zu interpretieren. und in vielen Fällen gibt es Ihnen einige Ideen, um die Dinge anzupassen.

Manchmal reicht dieser kleine Ruck aus, um das Auge Ihres Geistes zu entwickeln, sodass Sie sich vorstellen können, wie Ihr Foto aussehen könnte.

Bevor Sie mit der Verarbeitung Ihrer Fotos beginnen, sollten Sie darüber nachdenken, Ihre RAW-Dateien in DNG zu konvertieren (zu importieren), um sie für die Zukunft lesbar zu machen, da Sie nicht wissen, wie lange Ihr proprietäres RAW-Format unterstützt wird.

Wenn Sie Lightroom verwenden, sollten Sie Ihre Fotos zunächst so einstellen, dass sie wie JPEGs aussehen. Sie müssen also einige Profile verwenden. Gehen Sie dazu zum Modul Entwickeln und unter dem Bedienfeld Kamerakalibrierung finden Sie ein Menü Profil. Probieren Sie die Profile aus und wählen Sie das aus, das Ihr Foto am besten aussehen lässt.

Die Verwendung von Profilen oder Voreinstellungen erleichtert Ihnen die Entwicklung.

Lernen Sie Ihr Farbprofil Ihrer Kamera kennen (oder wählen Sie es aus) und suchen Sie das Tool, das es unterstützt.

Ich benutze ProPhoto RGB im Allgemeinen für den Druck und Lightroom unterstützt es gut.

Wenn Sie jedoch Ihre Arbeit im Web zeigen möchten, sollten Sie sich für eine bessere Browserunterstützung für sRGB entscheiden

Für eine bessere Erklärung und Tipps: http://mansurovs.com/is-your-browser-color-managed