Wie kann ich Porträts aufnehmen, die die Essenz eines Themas erfassen, das ich gerade getroffen habe?

Ich bin ziemlich gut darin, Porträts meiner Familie und Freunde zu machen; Ich weiß, wer sie sind und wie sie "wirklich" aussehen. Aber wenn ich gebeten werde, ein Porträt von jemandem zu machen, den ich nicht so gut kenne, bin ich oft unzufrieden mit den Ergebnissen.

Ich kenne einige Tricks, um Menschen dazu zu bringen, sich wohl zu fühlen und das kitschige Lächeln fallen zu lassen , und um ernsthafte Ausdrücke zu bekommen . Aber darüber hinaus wird ein Porträt soll die Persönlichkeit oder das Wesen eines Gegenstandes erfassen . Wie bekomme ich mehr als nur ein technisch gutes "Bild mit einer Person darin", wenn ich nur eine kurze Zeit mit dieser Person habe?

Ich stelle mir vor, dass dies etwas ist, auf das ernsthafte Fotografen immer wieder stoßen. Wenn es Winston Churchill (oder jemand anderes Berühmtes) ist, könnte man vorher recherchieren oder das Glück (und die Chuzpe) haben, diesen Trick des Zigarrendiebstahls zu machen, aber was ist mit normalen Fremden, die ich in einer einzigen kurzen Sitzung fotografieren möchte?

Sie haben den schwierigen Teil getroffen, alles klar. Und es gibt einen deutlichen Unterschied zwischen dem Schießen von Prominenten und kulturellen Ikonen und dem Schießen von "echten Menschen". Wie viele von Churchills Freunden hätten sich Karshs Meisterwerk angesehen und gesagt (in der heutigen Umgangssprache): "Das ist so-oo Winnie !!!" Aber es war sehr genau die Art und Weise, wie die Welt Winston Churchill zu dieser Zeit sehen musste. Wenn er also nur so aussah, wenn jemand seinen Stogey gestohlen oder seinen Scotch versteckt hatte, war das wirklich egal. Er war eine Ikone, und dieses Porträt war eine Ikone der Ikone. Ebenso wollte niemand wirklich wissen, wie Archie Leach oder Norma Jeane Baker aussahen, sie wollten Bilder von Cary Grant und Marilyn Monroe.

Wenn Sie es mit "echten Menschen" zu tun haben, ist es schwer vorstellbar, wie dieses Bild im Voraus aussehen wird. Und es hilft überhaupt nicht, dass Sie durch das, was Soziologen das Paradox des Beobachters nennen, behindert werden - indem Sie jemandem eine Kamera (oder ein Mikrofon oder sogar ein Notizbuch) ins Gesicht stecken und sagen: "Stört mich nicht, benimmt sich einfach normal", fast hat immer den gegenteiligen Effekt, zumindest kurzfristig. Aber Sie sind nicht nach dem Daguerreotypie-Look (ein technisch perfektes Bild, dem es an Leben mangelt), noch ist dies ein Model-Shooting. Sie wollen nicht, dass Leute auf das Bild schauen und sagen: "Das sieht genauso aus wie George". Sie wollen, dass sie sagen: "Das ist so-oo George !!!" Die Aufnahme kann perfekt beleuchtet und ausgeführt werden und einen "großartigen Ausdruck" haben. und immer noch ein Misserfolg als Porträt sein. Sie möchten eine ikonische Darstellung dieser Person. Jemand, den ihre Freunde und Familie nachts auf einem überfüllten Bürgersteig von hinten erkannt hätten, um eine Metapher leicht zu strecken.

Das erfordert Engagement auf persönlicher Ebene. Idealerweise möchten Sie eine Vor-Foto-Sitzung mit ihnen abhalten, aber das ist nicht immer möglich. Nehmen wir jedoch an, Sie haben mehr zu tun als die armen Kerle, die Schulbilder machen (mindestens zwei pro Minute - "Setzen Sie sich auf den Hocker, nehmen Sie die Pose ein und lächeln Sie" ist die ganze Zeit für zwei Expositionen pro Kind). Sie können sich darin üben, "intuitiv" zu sein, aber es braucht Zeit und Übung. (Ich begann mein Leben mit etwas im Autismus-Spektrum, und das führte zu einigen großen Problemen, die es unhaltbar machten, so zu bleiben. Die Leute verwechseln mich jetzt eher mit einer sympathischen "Menschen-Person", obwohl ich lieber einsam wäre fast die ganze Zeit.) Beginnen Sie mit Büchern über gute Körpersprache und Kaltlesetechniken. Dort' Es ist nicht nötig, es zu studieren. Verstehe einfach das Wesentliche. Wenn Sie sie auf irgendeiner Ebene dazu bringen können, über sich selbst zu sprechen, können Sie sie tiefer in ihr wirkliches Leben hineinführen, und sie werden zu "echten Menschen". Und Sie können diesen Übergang von "Kunde" zu "Person" mit ein wenig Übung auf wenige Minuten reduzieren.

Wenn Sie noch keine Chance hatten, würde ich vorschlagen, Peter Hurleys Videos als eine Art grobe Anleitung anzusehen. Der größte Teil der Magie geschieht während des ersten "Blicks" seiner Sitzungen, in denen das Thema minimal geschminkt und einfach angezogen ist. (Sieht Später strecken Menschen aus dem Alltag. Diese werden, nachdem alle, Schauspieler Kopfschüsse und Notwendigkeit zu zeigen , wer sie sein können , so viel wie , wer sie sind . Der erste Blick ist wahrscheinlich am nächsten , die sie im Alltag sind.) Sie Vielleicht steht Ihnen keine halbe Stunde zur Verfügung, aber Sie können ein bisschen scherzen - und die Abrüstungswerkzeuge sind von unschätzbarem Wert.

Dies ist viel einfacher, wenn es sich um ein Gruppenporträt handelt, da Sie sie dazu bringen können, miteinander zu interagieren und zu sehen, was sie ineinander bringen, aber es kommt wirklich auf die Fähigkeiten der Menschen an. Machen Sie es sich so bequem, dass sie ihre Wache loslassen und einfühlsam genug sind, um schnell zu lernen, wer sie sind, wie sie interagieren. Finden Sie das richtig heraus und Sie werden in der Lage sein, das zu bekommen, wonach Sie suchen.

Hochzeitsfotografie ist eine großartige Möglichkeit, diese Fähigkeit zu erlernen, wenn Sie die Möglichkeit haben, eine zweite (oder dritte) Kamera für eine zu arbeiten. Sie haben eine längere Zeit, um Menschen in einer komfortablen Umgebung zu sehen und zu sehen, wie sie sich entspannen und was sie zum Ticken bringt. Wie feiern sie, wie halten sie sich, wie tanzen sie? Was ist ihr Sinn für Humor? Dies sind alles kleine Dinge, die Sie in einer Umgebung wie einer Hochzeit ziemlich schnell herausfinden können und die Sie dann verwenden, um ihre Haltung festzuhalten.

Wenn Sie sich besser damit auskennen, können Sie sogar anfangen, Ihre Komposition und Ihren Aufnahmestil zu ändern, um deren Ansichten zu erfüllen. Für eine stoische, starre Person werden starke, standardmäßige dokumentarische Aufnahmen (oder vielleicht ein Kunststil) wahrscheinlich zu dem passen, was sie für die gesamte Fotosammlung wollen. Wenn sie lustig und verspielt sind, wird das, was sie für gut halten, einfangen, wenn sie lässiger und künstlerischer mit dem Stil umgehen.

Studio-Porträts sind natürlich viel kniffliger, da Sie weniger Zeit haben, sie zu beurteilen, aber mit ihnen interagieren. Die Prinzipien sind immer noch dieselben und es wird ihnen helfen, sich zu entspannen und mehr Material zum Arbeiten zu geben. Sie können auch immer versuchen, Fotos zu machen, um ein paar verschiedene Merkmale hervorzuheben und zu sehen, welche sie bevorzugen, um sie zu verfeinern, wenn Sie wirklich stecken bleiben.

Für mich ist es eine Herausforderung, die Essenz eines Menschen in einem Porträt festzuhalten. Manchmal bin ich erfolgreich und manchmal nicht. Derzeit arbeitet er an einem Porträtprojekt. Dieses Thema der Erfassung von "Essenz" stand im Vordergrund. Glücklicherweise habe ich viele meiner Porträtmotive als Freunde oder Mitarbeiter gekannt. Man würde denken, dass der Vorteil die Arbeit erleichtern würde. Nicht unbedingt. Anstatt nur ein Freund zu sein, bin ich jetzt jemand hinter einer gruseligen Kamera und sie sind oft nicht warm, um fotografiert zu werden.

Mein Plan ist es, meine Motive in ihrem eigenen Element zu fotografieren ... wo sie sich am wohlsten fühlen, wenn sie in mein Studio kommen. Nachdem ich die Arbeit von Arnold Newman studiert hatte, konnte ich den Nutzen dieses Ansatzes erkennen. Die Verwendung der verfügbaren Beleuchtung scheint die Motive auch entspannt zu halten. Wenn sie kein Licht verwenden, fühlen sie sich nicht wie unter einem Mikroskop. Wenn ich über ihre Projekte, Pläne und das Leben im Allgemeinen sprach, konnte ich ihre Gesichter und Körperbewegungen beobachten, um zu sehen, wie sie auf meine Anfragen zu ihrem Leben und ihrer Arbeit reagierten.

Mein Arbeitsablauf besteht darin, zunächst meine Digitalkamera zu verwenden, um sie an die Idee des Fotografierens zu gewöhnen. Es ist auch die Zeit, die ich benutze, um ein zu verwendendes Design auszuarbeiten. Sobald ich spüre, dass sie entspannter werden, hole ich meine Großformatkamera heraus. Da ich einige Zeit für die Einrichtung benötige, ist dies eine wunderbare Zeit für sie, um ihre Neugier auf meinen Arbeitsprozess und meine Ausrüstung zu erkunden. Der Spieß umgedreht. Sie entspannen sich mehr. Wenn ich meine Ausrüstung fertig mache (ich bin etwas langsam und kann ein bisschen verrückt sein), langweilen sie sich manchmal etwas. Bingo! Dort will ich sie und fange an, Bilder zu machen. Meine besten Bilder kommen gegen Ende des Fotoshootings.

Schauen Sie sich Strobists Beleuchtung in Ebenen an . Natürlich gibt es viele großartige Anweisungen zur Verwendung und Steuerung von Licht, aber es gibt auch viele Einblicke, wie er mit einem Thema arbeitet, um so großartige Ausdrücke zu erhalten. Sehr informativ nur für Ihren Zweck, denke ich!

Was ich tue, ist, dass ich genau auf ihr Gesicht, ihre Ausdrücke und ihre Manierismen achte. Ich beobachte eine Weile. Nehmen Sie die Stimmung auf. Sehen Sie, was sie zu dem macht, was sie sind. Jeder ist etwas Besonderes und anders. Wenn ich dann durch die Linse schaue, kann ich besser die Entscheidung in Sekundenbruchteilen treffen: "Erfasst dieser Moment gerade die Persönlichkeit dieser Person?"

In Bezug auf die Fotografie mit Live-Musik ziehe ich es immer vor, ein Bandstück zu hören, bevor ich jemals die Kamera in die Hand nehme und sie fotografiere. Ich habe festgestellt, dass genaues Beobachten für mich der beste Weg ist, mich vorzubereiten.

Wenn ich Zeit habe, muss ich mich auf frühere Erfahrungen mit anderen Menschen verlassen, die möglicherweise ähnliche Eigenschaften haben, was im Wesentlichen auf einer riesigen Datenbank beruht, die in einem neuronalen Netzwerk der grauen Substanz codiert ist.

Je mehr Personen Sie beobachten und fotografieren, desto einfacher wird es, auf einem Foto festzuhalten. Als Bonus lernen Sie, Menschen im Allgemeinen genauer zu beobachten.

Es ist einfach das Gegenteil für mich, es wird schwieriger für mich, nahe Familienmitglieder zu porträtieren.

Aber wenn ich mit "Fremden" zusammen bin, mache ich nicht so viel mit dem Schießen. Ich sage "das ist nur ein Test" (die ersten Aufnahmen sind es tatsächlich), aber dann sage ich nie "Ok, das ist eine echte", ich mache einfach einen natürlichen Übergang von der Bestätigungsbestätigung zur echten Aufnahme, ohne es anzukündigen.

In der Zeit zwischen den Aufnahmen mache ich ein nicht vorgefertigtes Smalltalk, um mich mit dem Kunden zu verbinden, ohne zu persönlich zu werden, einfühlsam und nicht wertend.

Ich mache auch kleine Pausen, während ich vortäusche, um nicht mehr auf den Porträtierten zu achten. Ich gebe vor, Bilder in der Kamera zu überprüfen oder etwas in der Ausrüstung zu überprüfen, aber in Relity achte ich genau auf ihre natürlichen Posen und Gesten . Danach sage ich ihnen: " Du hast diese Haltung eingenommen" oder " Du hast so gelacht" und reproduziere das, aber diesmal ruß es, um ihnen zu sagen, dass die Pose von ihnen kommt.

Es funktioniert ziemlich gut bei den meisten Themen, weil ich sie nicht in Haltungen oder Gesten zwinge, die sie normalerweise nicht machen. Ich habe die Aufnahme "wie sie ist" nur auf einen Blick auf dem LCD der Kamera aufgenommen. Dann verbessere ich die Pose, indem ich nur kleine Anpassungen vornehme.

Machen Sie in der Mitte einige unangekündigte Aufnahmen, wenn der Kunde diese "eigenen Posen" macht. Mach es ruhig und lass sie nicht sehen, wie du den Schuss direkt nach der Aufnahme bewertest. Überprüfe ihn später.

Um ihr Wohlbefinden zu steigern, zeige ich ihnen schnell ein paar Aufnahmen, nur die, die ich für wirklich gut halte, und nur für ein paar Sekunden. Außerdem versuche ich mein Bestes, um ein "das ist wirklich gut" -Gesicht zu behalten und keine Enttäuschung zu zeigen, wenn ein Schuss nicht perfekt ist oder etwas leicht schief geht. (Vor ein paar Tagen, zum Beispiel, während eines Schusses, hat einer meiner Blitze fehlgeschlagen, ich habe keinen Deal daraus gemacht und weiter geschossen. Als ich auf dem Postweg war, war der Schuss einfach perfekt. wenn auch in einer anderen Stimmung wegen der Beleuchtung. Ich habe es einfach entsprechend verarbeitet).

Um es kurz zu machen, ich spiele ein bisschen wie ein Psychoanalytiker und versuche mein Bestes, damit sich der Klient wohl und bequem fühlt, damit seine Persönlichkeit zum Vorschein kommt. Es funktioniert fast mit jedem, einige schneller als andere. Manchmal kann es hilfreich sein, die Anwesenheit eines Familienmitglieds oder eines engen Freundes oder Kollegen zuzulassen, wenn diese Person zufällig ein selbstbewusster Booster für den Protraitee ist. Wenn sie sich jedoch im Gegenteil befindet, nehmen Sie sie so schnell wie möglich aus dem Raum.

Auch Ihre eigene Einstellung spielt eine große Rolle. Selbstbewusst und positiv zu sein, entlastet den Kunden von einem Teil des landschaftlichen Stresses. Lassen Sie sich nicht zeigen, ob Sie in Eile sind oder ob Sie sich mit etwas anderem befassen.