Fotobearbeitung: Ist es ethisch in Ordnung?

Ich bin ein sehr einfacher Amateurfotograf. Meine Frage lautet "Ist es ethisch korrekt, Fotos so zu bearbeiten, dass sie gut aussehen?".

Ich glaube, dass die von meiner Kamera aufgenommenen Fotos nicht berührt werden sollten, um ihre Originalität zu erhalten.

Das Bearbeiten ist definitiv nicht unethisch (ein irreführendes Foto zu machen kann unethisch sein, aber es ist auch leicht, in der Kamera zu täuschen. Es ist der irreführende Teil, der es unethisch macht, nicht das Bearbeiten).

Es gibt zwei sehr unterschiedliche Arten von Fotografie - es gibt Fotos, die zeigen sollen, wie etwas wirklich aussieht (Fotojournalismus, Bilder für eBay-Angebote usw.), und es gibt Kunst.

Für Fotojournalisten ist alles, was die Realität verzerrt, unethisch und alles, was die Realität zeigt, ethisch - auch wenn es in Photoshop derselbe Vorgang ist - eine Farbkorrektur ist ethisch, ein Farbwechsel jedoch nicht. t - Sie bekommen die Idee.

Für Kunst gibt es keine Regeln - tun Sie, was für Sie richtig ist.

Aber denken Sie, ist es in Ordnung, den Hintergrund durch Ändern der Blende zu verwischen? Ist es in Ordnung, das Bild durch Ändern der Verschlusszeit absichtlich dunkler zu machen? ist das Ändern der relativen Helligkeit durch Hinzufügen eines Blitzes in Ordnung? Ihr Foto ist durch die Auswahl, die Sie beim Aufnehmen treffen, bereits "bearbeitet". Warum ist die Bearbeitung durch Ändern der Kameraeinstellungen in Ordnung, aber die Bearbeitung auf dem Computer ist plötzlich falsch?

Das Bearbeiten ist also nicht unethisch, aber Sie müssen es nicht bearbeiten, wenn Sie es nicht möchten.

Sie sagten, Sie sind ein sehr einfacher Fotograf. Auf dieser Ebene sollten Sie lernen, Ihre Fotos mit der Kamera besser zu steuern und sich nicht auf übermäßiges Bearbeiten zu verlassen, aber ich denke, wenn Sie besser werden, werden Sie erkennen, dass sich nur ein wenig Bearbeiten ändern kann ein gutes Bild in ein tolles umzuwandeln (und großartige Bilder zu machen ist eine ethische Angelegenheit)

Das Bearbeiten ist weder ethisch noch unethisch. Was Sie mit den resultierenden Bildern tun, ist, was zählt.

Diejenigen, die ihre Bilder manipulieren, um zu täuschen, tun etwas Unethisches. Wenn Sie es nur tun, um ein Kunstwerk zu schaffen, das Ihnen besser gefällt, als wenn Sie es nach Belieben manipulieren und nachts immer noch gut schlafen.

Letztendlich musst du dich entscheiden, was deine Kunst ist. Wenn Sie die Realität abbilden möchten, müssen Sie Ihre Änderungen in Grenzen halten. Manche Dinge sind offensichtlich einfach zu akzeptieren, wie eine Korrektur des Weißabgleichs, und manche Dinge sind offensichtlich falsch, wie das Ersetzen von Elementen.

Wenn Sie Ihre Arbeit verkaufen, müssen Sie die ethischen Standards der Publikation einhalten. In Veröffentlichungen, in denen Glaubwürdigkeit von größter Bedeutung ist, muss der Fotograf häufig unbearbeitete Bilder einreichen, und es ist die Aufgabe des Bildeditors, die Bearbeitungen vorzunehmen. Nach wie vor werden einige Änderungen vorgenommen, die dem Format und dem Ton der Publikation entsprechen, und Lärm- oder Staubflecken entfernt. Wenn eine separate Person dies ausführt, können sie die Änderungen, die es in die Publikation schaffen, besser kontrollieren und validieren.

Sie sollten Kunstwerke so produzieren, wie Sie es mögen. Manche Leute mögen es, Bilder stundenlang zu bearbeiten und mit diesen Bildern sehr kreativ umzugehen. Ich persönlich nicht. Ich bevorzuge es, Bilder sehr realitätsnah zu produzieren und den größten Teil meiner Zeit mit Fotografie zu verbringen, anstatt sie zu verarbeiten.

Einmal, als meine Oma im betreuten Wohnen war, machte ich ein Foto von meiner Schwester, ihr und mir zusammen in ihrem Wohnzimmer. Während sie und meine Schwester plauderten, habe ich das Bild so fotografiert, dass wir an einem Strand in Mexiko waren. Ich habe es ihr gezeigt, und sie war erschrocken und verwirrt - als sie weit im Landesinneren in den USA lebte, war sie selten an den Strand gegangen, und sie hatte Maya-Ruinen noch nie persönlich gesehen! Als ich mein Geheimnis preisgab, lachten wir alle und sie wunderte sich, was für eine überzeugende Arbeit ich geleistet hatte.

Die Sache mit der Fotografie ist, dass es (im Allgemeinen) immer ein zweistufiger Prozess war: ein Bild auf einen Film und dann vom Film auf Papier. Amateure (in keiner Weise schlecht) tendieren dazu, diese Prozesse zu automatisieren, während Enthusiasten dazu tendieren, sie selbst zu kontrollieren. In beiden Phasen dieser Prozesse wurde eine beliebige Anzahl von Techniken verwendet, um Bilder auf vielfältige Weise mehr oder weniger naturgetreu wiederzugeben: Hinzufügen von Farbtönen, Verringern des Kontrasts, Verringern der Belichtung in einem Teil des Bildes und Erhöhen in einem anderen Teil. Wenn diese Prozesse automatisiert werden - entweder in der Kamera oder im Entwicklungsprozess - trifft jemand oder etwas anderes die Entscheidungen darüber, wie der Prozess ausgeführt wird, aber diese Entscheidungen werden immer getroffen, und tatsächlich haben Sie esIch habe noch nie ein Foto gesehen, auf dem keine Belichtungs- und Nachbelichtungsentscheidungen getroffen wurden . Sie existieren nicht.

Die Frage ist (1), wer die Entscheidungen trifft; und (2) zu welchem ​​Zweck?

(1) Wenn Sie sich für die Spiegelreflexkamera oder für die Fotografie mit einer Kamera entscheiden, die eine gewisse Kontrolle über die Einstellungen bietet, treffen Sie diese Entscheidungen. In gewissem Maße treffen Sie diese Entscheidungen, wenn Sie Einstellungen wie "Hochformat", "Kein Blitz" oder "Hochwertige JPEG-Ausgabe" auswählen. Das Arbeiten im manuellen Modus und mit RAW-Bildern erhöht nicht die Anzahl der für das Kamera- / Softwarepaket verfügbaren Optionen, sondern nur die Anzahl der Optionen, die Sie direkt steuern können.

(2) Betrug ist unmoralisch, unethisch und in manchen Zusammenhängen illegal. Betrug unterscheidet sich von bloßer Täuschung darin, dass er der betrogenen Partei etwas entziehen soll, von dem sie sich sonst nicht trennen würden: Geld, ihre gute Meinung usw.

Eine bloße Täuschung könnte, wie bei meinen Grammatik, Teil eines lustigen Witzes oder einer Überraschungsparty sein.

All diese Dinge unterscheiden sich deutlich von der Kunst, die etwas Gutes, Interessantes oder Schönes in irgendeiner Weise zeigen und das Ding nicht nur so präsentieren soll, wie es ein zufälliger Passant sieht. Das gesamte Spektrum der Fähigkeiten und technischen Mittel, die zur Verfügung stehen, um das Gute und Schöne in einer Sache oder auf eine neue Art und Weise zu zeigen, zur Geltung zu bringen, ist für die Fotografie kaum neu und besonders. Es ist das, was Künstler aller Art schon immer getan haben.

Nur meine zwei Cent.

Diese Frage ist etwas subjektiv und wird Aussichten von beiden Seiten des Zauns bieten.

Kurze Antwort

• Tun Sie, was Sie wollen, um die Vision zu verwirklichen, die Sie sehen
• Sei dir der Regeln / Dogmen / Standards bewusst
• Akzeptieren Sie, dass die oben genannten Regeln / Dogmen / Standards verletzt werden können
• Seien Sie bereit, Ihre Grenzen zu erweitern und Ihre künstlerischen und fotografischen Fähigkeiten zu verbessern

Lange Antwort

Keine Kamera ist in der Lage, das zu reproduzieren, was die Augen und der Verstand sehen. Was ich in einer Szene sehe, würde / sollte sich von dem unterscheiden, was jemand anderes sehen würde, vorausgesetzt, alle Variablen außer dem Betrachter sind gleich.

Zu diesem Zweck sollten meines Erachtens freigegebene Bilder verwendet werden, um anderen zu zeigen, was Sie in einer Szene sehen

Dies kann viel Nachbearbeitung und sehr begrenzte Nachbearbeitung bedeuten.

Fotografie und Kunst ist mehr als nur ein Bild, sie berührt die Psychologie und das emotionale Merkmal des menschlichen Betrachters.

Abgesehen von der Arbeit als Fotograf für eine andere Person gibt es in der Fotografie wirklich keine Regeln. Das heißt, Sie können Ihre eigenen Regeln aufstellen und diese selbst auferlegten Regeln als Teil Ihres Stils oder als Struktur für Ihre eigene Kreativität verwenden. Ich versuche zu vermeiden, die Regeln anderer als unethisch oder falsch zu beurteilen.

Das heißt ... für mich gehört die Kontrolle über die Farbtöne im endgültigen Bild zum Handwerk der Fotografie. Da es Unterschiede in der Art der Töne gibt, die in der Natur vorkommen, die vom Kamerasensor erfasst, auf einem Computermonitor und auf einem Ausdruck angezeigt werden können - ich bin darauf angewiesen, die Kameraeinstellungen anzupassen, um die bestmögliche Aufnahme zu erzielen und dann das resultierende Bild im Computer anpassen, um von einer "guten Aufnahme" zu den von mir beabsichtigten Tönen zu gelangen. Ich werde das Bild sogar beschneiden, wenn ich will. Was ich nicht mache, ist viel Strobe-Arbeit, selektive Farben, starke Vignetten, HDR und das Hinzufügen von gerenderten Elementen wie Rändern oder Lens Flare.

Aber alle oben genannten "Regeln" sind nur meine Regeln für mich - ich mag HDR- oder Strobist-Arbeit nicht einmal, ich bin einfach nicht sehr gut darin. :-)

Ja. Es ist ethisch richtig. (IMO)

Und es kommt auch auf Ihre Definition von Originalität an. Lassen Sie uns hier ein anderes Argument als die anderen Antworten haben: Stellen Sie sich vor, Sie machen ein Foto mit einer guten P & S-Kamera, sagen wir, das Foto ist wirklich gut, dh es vermittelt ein starkes Thema / eine starke Bedeutung usw. Jetzt macht eine andere Person fast dasselbe Foto mit der besten DSLR + bestes verfügbares Objektiv *, das das gleiche Motiv / Gefühl vermittelt. Wenn Sie sich das Foto ansehen, ist das Foto der anderen Person in Bezug auf Kontrast, Farben usw. sicherlich gut. Wenn Sie beide Fotos also ungezwungen ansehen, wirkt Ihr P & S-Foto weniger eindrucksvoll. Wenn Sie dieses Foto also nur ein wenig nachbessern, den Kontrast / die Farben verbessern und es ein wenig schärfen, wird Ihr Foto möglicherweise eindrucksvoller und wirkt wirkungsvoller. Beim Fotografieren geht es darum, Dinge visuell darzustellen. Und wenn etwas (z Post Processing) hilft Ihnen tatsächlich dabei, die Präsentation besser zu machen, als ich es mit Sicherheit für ethisch vertretbar halte. Ansonsten werden Präsentationen in besserer Qualität nur von High-End-Kameras * geliefert.

TL; DR Wenn Sie darauf bestehen, dass selbst die meisten grundlegenden Nachbesserungen die Originalität zerstören, dann lassen Sie Ihre "Kunst" tatsächlich schlecht aussehen, indem Sie diese Regel befolgen. Geht es bei der Fotografie nicht nur um visuelle Wirkung?

** (Entschuldigung für generische Konversationssprache und vage Begriffe wie beste DSLR, beste Linse, beeindruckend usw.) *

Ich habe zwei Kommentare:

1. Aus historischer Sicht ist diese Idee seit den Anfängen der Fotografie in Betracht gezogen worden. In den frühesten Tagen bestand das vereinbarte Ziel darin, eine "wahre Ähnlichkeit" zu erzeugen, die einer Reportage sehr ähnlich ist. Das lag daran, dass die gesamte vorherige Erfahrung aus Zeichnen und Malen stammte. Es war eine Faszination für Details. Um 1900 bewegten sich die führenden Denker um 180 Grad in Richtung Fotophotographie und erzeugten einen Eindruck oder ein Gefühl, das den Beginn der Akzeptanz der Fotografie als Kunst darstellte. Später kamen noch radikalere Ansätze. Andere Antworten gehen detailliert auf einige der modernen Ansätze ein. Fotografie war niemals eine vertrauenswürdige Übermittlung von Tatsachen. Es gibt zu viele Möglichkeiten für absichtliche oder unbeabsichtigte Eingriffe.

2. Aus meiner persönlichen Sicht, die anscheinend von anderen Teilnehmern geteilt wird, ist die Originalaufnahme nur Rohmaterial. Ich genieße es, Bilder frei zu manipulieren, und füge häufig Elemente vieler alternierender Aufnahmen in einen einzelnen Druck ein. Ich mache oft Dutzende von Aufnahmen von einem Motiv, nur um Material zu haben, mit dem ich arbeiten kann. Ich nenne diese "Frankenfotos" und genieße die kreativen Möglichkeiten. Ich habe nie über die ethischen Implikationen nachgedacht, weil ich meine Bilder nicht als eine Art objektive Tatsache darstelle. Mir gefällt, was ich mache, und es macht mir große Freude, Bilder zu produzieren, die meiner Meinung nach besser sind als das, was zu einem bestimmten Zeitpunkt vor der Kamera stand. Ich setze gerne Panoramen zusammen, fotografiere gerne in 3D und spiele mit Perspektive und Tiefe. Mein Vorschlag ist, wie andere gesagt haben, Ihre Vision zu finden und sie schamlos zu verfolgen.

In der Kunst oder in einem kreativen Bereich geht es darum, was Sie mit Ihren Fotos erreichen möchten. Möchten Sie, dass Ihr Haustier genau das ist, ein Foto? Oder soll es eine Geschichte oder ein Gefühl darstellen? Eine Fotomanipulation kann hilfreich sein, um Ihrem Foto einen "Zweck" zu geben.

Das Aufnehmen in Raw enthält auch eine Menge Informationen, die durch die Nachbearbeitung Ihrem Foto hinzugefügt werden können. Ein gutes Beispiel ist HDR (High Dynamic Range). Was ist, wenn Sie ein Motiv gegen einen Sonnenuntergang fotografieren, aber WIRKLICH die Schatten hochziehen möchten, um mehr über das Motiv zu erfahren, wo es sonst komplett schwarz wäre? Dies kann über Bildbearbeitungsprogramme erfolgen.

Alles in der Fotografie ist subjektiv, das Endergebnis sollte wirklich Sie als Fotograf sein und was Sie vermitteln möchten.

Heutzutage gibt es Fotografen, die "die Ethik biegen", indem sie wunderschöne Landschaften und Fotoshopping-Tiere oder Objekte kombinieren und die Belichtung / Temperatur ändern, um ein ultrarealistisches und wunderschönes Foto zu erzielen. Aber ethisch gesehen sind sie irreführend ... Sie werden auch von großen Marketingfirmen angeheuert, um eine Geschichte oder Idee zu vermitteln ...

IMHO, geh einfach raus und hab Spaß. Dein Weg als Fotograf fängt gerade erst an. Lass dich nicht auf solche Dinge ein!