Welche Ansätze gibt es, um den Umfang eines fotografischen Projekts zu definieren?

Im Kontext der Kunstfotografie mit einigen Themen oder Themen ist es recht einfach herauszufinden, wo die Serie beginnt und endet. Vor allem, wenn es eine dokumentarische Neigung hat oder durch Zeit oder Geographie oder beides definiert ist.

Aber als Kunstfotografen haben einige von uns wahrscheinlich Themen, auf die wir immer wieder zurückkommen.

Manchmal fällt Straßenfotografie in diese Kategorie, in der es kein Ende gibt.

In diesen Fällen hat einer von Ihnen jemals Probleme damit, ein Werk zu schließen, um zu sagen, ok, es ist erledigt.

Ich kämpfe, weil ich das Gefühl habe, dass meine Themen so persönlich sind, dass sie niemals enden werden ...?

"Woher weiß ich, wann ich fertig bin?" Ist für eine Frage fast genauso wichtig wie "Was fotografiere ich?" Und eine Frage, über die sich die meisten Kunstfotografen, die ich jemals getroffen habe oder mit denen ich gearbeitet habe, gestritten haben. Es ist manchmal ein gewisser "Luxus", wenn ein Kunde an ein Projekt angehängt wird, weil dies die Fertigstellung erzwingt (Sie haben die Frist eingehalten und werden nicht bezahlt, wenn Sie nicht fertig sind!), Aber wenn es sich um ein Projekt ohne handelt. Endbenutzer "es kann Dinge wie endloses Fummeln hervorbringen, während versucht wird, jedes Bild" genau richtig "zu machen," nur noch ein Bild "zu suchen, um es der Sammlung hinzuzufügen, und die Arbeit zu hassen, weil sie nie ganz mit dem übereinstimmt, was der Künstler tut "eingebildet" würde alles so aussehen.

Die drei Techniken, auf die ich in meiner eigenen Arbeit immer wieder zurückkomme, sind:

Auf der Uhr - Das Festlegen fester Fristen ist das Wichtigste, was ich tue, um mich auf dem Laufenden zu halten ... und ich setze viele Fristen. Meine gesamte Projektfrist beträgt 3 Monate, meine Sitzungsfrist 2 Stunden und meine Frist für die Fertigstellung der Postproduktion für das Foto, an dem ich gerade arbeite, 20 Minuten. Der Schlüssel ist, die Fristen festzulegen und sie einzuhalten ... Ja, sie sind künstlich, aber ich behandle sie so, als ob sie es nicht wären.

Ihr bester Anwalt - Eine andere Sache, die ich häufig mache, ist, jemanden als "Gatekeeper of Doed" für meine Arbeit zu gewinnen. Dies ist jemand, dem ich voll und ganz vertraue und dem ich meine laufenden Arbeiten zeigen und offen diskutieren kann. Diese Person (eigentlich habe ich ein paar) kann mir sagen, wenn sie glaubt, ich sei von der produktiven Arbeit an einem Projekt zum einfachen „Durchdrehen meiner Räder“ übergegangen. Im Wesentlichen gebe ich ihnen die Macht, mir zu sagen, dass es Zeit ist aufzuhören.

Sagen Sie es der Welt - Es gibt nichts Schöneres als eine Show oder eine Art "Enthüllung", um ein Feuer anzuzünden und mich in den Modus "Ich muss es einfach erledigen" zu versetzen. Da ich nicht berühmt genug bin, um ausgefallene Schmancy-Galerien aufrufen zu können, um eine echte Show zu haben, richte ich oft Shows in meinem Haus ein und sende Einladungen an Leute, die sich meine Arbeit ansehen, Cocktails trinken usw. Machen Sie daraus einen lustigen Abend. Ich habe diese Arbeit sogar erfolgreich als "virtuelle Show" gesehen, in der jemand seiner Gruppe von Freunden / Familienmitgliedern mitteilt, dass sie an einem bestimmten Tag eine Website eines Projekts veröffentlichen werden ... Obwohl es für mich persönlich keine geben würde das Maß an Motivation, das erforderlich ist, um dies in einer solchen "virtuellen" Version zu erreichen.

Offensichtlich ist die einzige große Sache, die ein Künstler benötigt, um eine dieser Techniken (oder andere, die Sie sich einfallen lassen) anzuwenden, die Integrität, um an den Verpflichtungen festzuhalten , die Sie sich selbst gegenüber eingehen , selbst angesichts der Vielfalt der Emotionen, die Künstler durchmachen in Bezug auf ihre Arbeit: nicht das Gefühl zu haben, dass die Arbeit erledigt ist, etwas Gutes, das es wert ist, gezeigt zu werden usw. Für mich ist es ein Teil des „exquisiten Schmerzes“, künstlerisch zu sein, zu erkennen und zu akzeptieren, dass ich wahrscheinlich selten (wenn überhaupt) vollständig sein werde zufrieden mit allem, was ich jemals getan habe ... Diese Unzufriedenheit ist normalerweise das Herzstück von mir, wenn ich die Dinge nicht erledige, und wenn ich diese Tatsache erst einmal anerkenne, fällt es mir oft leichter, die Dinge einfach loszulassen.

Jay gab eine gute Antwort für das Ende von Projekten, indem er Fristen mit einer oder mehreren von drei Techniken festlegte.

Ich werde eine andere Art von Antwort geben, in der Sie den Inhalt definieren, dh den Umfang und den Endpunkt, der daraus herausfällt.

So mache ich es also.

Geben Sie Ihrem Projekt einen Titel und eine Beschreibung mit einem Satz. Mach es einfach und schwitze nicht an den Details. Sie werden später wiederkommen und dies aktualisieren. Dies zwingt Sie, etwas zu klären, wohin Sie gehen möchten.

Machen Sie einige Vor- oder Erkundungsarbeiten. Während der Erkundungsarbeit erfahren Sie mehr über das Projekt. Diese unstrukturierte Sondierungsarbeit ermöglicht es Ihnen, den potenziellen Umfang Ihres Projekts zu entdecken. Sie werden Aspekte aufdecken, über die Sie noch nie nachgedacht haben. Noch einmal, mach es einfach und erkunde es frei. Versuchen Sie, Ihre Ideen nicht einzuschränken.

Wiederholen Sie Ihren Titel und Ihre Projektbeschreibung. Inzwischen wissen Sie viel mehr über das Potenzial Ihres Projekts und müssen wahrscheinlich Ihren Projekttitel und Ihre Projektbeschreibung verfeinern.

Verwenden Sie Mind-Mapping-Tools, um Ihre Projektstruktur detailliert zu skizzieren. Sie haben als Ergebnis Ihrer Erkundungsarbeit eine klare Vorstellung von dem Projekt entwickelt. Schreiben Sie diese Idee mithilfe von Mind-Mapping-Tools auf Papier. Mind Mapping ist ein großartiges Werkzeug, um vage oder unvollständige Ideen aufzunehmen und so zu entwickeln, dass sie eine klare und detaillierte Struktur haben, die alle Möglichkeiten abdeckt.

Die Mind Map definiert den Projektumfang und den Projektplan. Sie können die Blasen abhaken, während Sie sie abschließen, bis Sie das Projekt abgeschlossen haben.

Haben Sie ein genau definiertes Ergebnis. Dies kann ein Fotobuch, eine Webgalerie oder eine Präsentation für ein Publikum sein. Sie müssen jedoch ein Ergebnis haben, das Sie als Ergebnis des Projekts produzieren, das schließlich dessen Abschluss signalisiert.

Das Erreichen eines Qualitätsergebnisses ist ein iterativer Prozess . Bauen Sie dies in Ihre Erwartungen ein, wann Sie das Projekt abschließen werden. Sie sollten das Projekt nach einer kurzen Auszeit überprüfen. In der Pause haben Sie die Möglichkeit, Ihre Arbeit aus einer neuen Perspektive zu betrachten. Meine Faustregeln lauten, dass das normale Projekt eine Überprüfung und Iteration durchläuft, während ein spezielles Projekt zwei Überprüfungen und Iterationen durchläuft, jedoch niemals mehr als zwei. Das Gesetz der sinkenden Rendite gilt danach mit aller Macht.