Was ist der Platz eines Grafikers in der Open Source- Welt?
In Anbetracht der Grundlagen 1 des Grafikdesigns könnte eine Antwort lauten: Führung , Problemlösung und Kommunikation . 2 Diese Fähigkeiten und diese Vision sind ein wertvolles Kapital für das Projektmanagement und die künstlerische Leitung im Allgemeinen sowie für das Erlernen der Softwareentwicklung selbst und ihren Beitrag 3 (Fähigkeiten), 4 (Git) . Von einer realen Welt ProblemlösungPerspektive, Grafikdesign und Programmierung lösen beide Probleme und ergänzen sich zweifellos, während sie häufig in unterschiedlichen Lösungen überlagert werden. Darüber hinaus wurden auch alte Entwürfe durch Displays wiedergegeben, obwohl die Interaktion mit einer Felswand minimal war. Grafikdesign ist eine ausdauernde Sprache, deren Unterstützung und Ausdruck erhalten und gefördert werden muss. 5 Open Source erstrecken .Folglich könnte sich ihr Platz von der Kante zur Mitte von erstrecken
1 . Aus Wikipedia über Grafikdesign :
Grafik - Design ist die Methodik der visuellen Kommunikation und
Problemlösung unter Verwendung von Typ, Raum und Bild. Das Gebiet wird als Teilmenge der visuellen Kommunikation und des Kommunikationsdesigns betrachtet, aber manchmal wird der Begriff "Grafikdesign" aufgrund von sich überschneidenden Fähigkeiten austauschbar mit diesen verwendet. Grafikdesigner verwenden verschiedene Methoden zum Erstellen und Kombinieren von Wörtern, Symbolen und Bildern, um eine visuelle Darstellung von Ideen und Botschaften zu erstellen. Ein Grafikdesigner kann eine Kombination aus Typografie, visueller Kunst und Seitenlayouttechniken verwenden, um ein Endergebnis zu erzielen. Grafikdesign bezieht sich häufig sowohl auf den Prozess (Design), mit dem die Kommunikation erstellt wird, als auch auf die Produkte (Designs), die generiert werden.
Sehen Sie einige typische Erinnerungen an die Auswirkungen alter und neuer Grafikdesigns ( 1 2 3 4 ). Dabei gelten auch anerkannte Grundsätze des Handels:
Einige der am häufigsten anerkannten Prinzipien des Designs sind Ausrichtung, Gleichgewicht, Kontrast, Nähe, Wiederholung und Leerraum. Dies sind alles Elemente der grafischen Gestaltung "Komposition". Darüber hinaus werden Kompositionen auf der Grundlage der Verwendung (und der Erfolge oder Misserfolge) von Harmonie, Betonung, Gestalt, Muster, Bewegung, Rhythmus, Proportion und Einheit bewertet.
2 . Da es sich in der Regel auch um Kommunikation handelt (genauer gesagt um grafische Kommunikation), sollten Forschung und Entwicklung, Experimentieren, Lehren und Schreiben über Grafikdesign willkommen sein. Man kann die Notwendigkeit für etwas nicht sehen, für das sie nicht ausgebildet wurden; Es liegt auch an den Leuten, die wissen, wie sie das Grafikdesign einem bestimmten Publikum außerhalb des Fachgebiets erklären können. Da Entwürfe etwas aussagen und Lösungen für unterschiedliche Probleme darstellen, sollte ein Grafikdesigner in dem von Ihnen bereitgestellten Kontext natürlich materielle Herausforderungen und Menschen entsprechend ihren Interessen und Werten recherchieren und nach ihnen suchen. Einblick bringen und erschaffenEine Fülle von Lösungen, die für ein oder mehrere andere Projekte nützlich sein können, ohne kommerzielle Anforderungen. Initiieren Sie also Projekte, erstellen Sie kostenlose Designs, dokumentieren Sie, präsentieren Sie sie und tragen Sie aktiv zur Verbreitung solcher Designs bei - als ausdrucksstarke menschliche Methode zur Problemlösung und zur Bereitstellung eines einzigartigen Ausblicks auf unsere Welt, einschließlich des (der) Designer (s) oder Künstler - ob alleine oder in einer Community - sollten sich ebenfalls als unverzichtbar erweisen. Entwürfe haben ein Erbe von Bedeutungen und die Leute wollen es wissen. Die Anwendung der Grafikdesignmethoden in anderen Bereichen durch interdisziplinäre Bemühungen kann sich gegenseitig vorteilhaft auswirken und einen weiteren Einblick in das Grafikdesign selbst gewähren.
3 . Für jemanden, der kein Softwareentwickler ist, ist die tangentiale und kontinuierliche Verbesserung der Entwicklungsfähigkeiten zu einem bestimmten Zeitpunkt wohl wichtiger und realistischer als das "Fullstack" -Niveau. Grundkenntnisse in Javascript sind heutzutage selbstverständlich, zumindest was Layout, Komposition und Stil betrifft. Es gibt auch "Hochsprachen", die viele der Bausteine des Grafikdesigns verwenden und ermöglichen. Ein solches Beispiel ist die Javascript-Bibliothek p5.js , eine Neuimplementierung der Idee "Malen nach Zahlen" hinter der Verarbeitungssprache . Es ist ein aktueller weborientierter Beitrag zur modernen visuellen Kunst, der ein einfaches Layout und Interaktivität auf dem HTML-Code ermöglichtLeinwand. Es hilft sicherlich, die Fähigkeiten mit Javascript für den Enthusiasten zu verbessern. Siehe auch Frameworks wie openFrameworks , OpenCV und andere für weltweite Interaktionen, bei denen Grafikdesign-Know-how ein Segen ist, dh neue Medienkünste . Es ist höchstwahrscheinlich auch sinnvoll, ein Haskell- Tutorial zu überleben (siehe J. Carmack Quakecon- Vortrag von 2013. Bei Haskell geht es um Klarheit und Nachhaltigkeit des Sehens. Es hinterlässt einen Eindruck.).
4 . Bei Versionskontrollsystemen gibt es keinen Grund, warum git nicht für andere Zwecke als für die strikte Softwareentwicklung verwendet werden könnte. Und es hat (siehe auch etw. Wie dieses DIY). Außerdem unterstützt git die Bildunterscheidung, auch für das PSD-Format . In diesem Zusammenhang kann es auch für rein grafische Projekte eingesetzt werden. Es könnte ein Entwurf beigesteuert werden, der möglicherweise sehr lange wellenförmig ist. Sicher existieren andere Plattformen; Nachhaltigkeit und Lizenzierung sollten immer auf den Prüfstand gestellt werden.
5 . Bitte beteiligen Sie sich an der Lizenzierung, stellen Sie Fragen zu dieser und tragen Sie dazu bei. Zum Beispiel untersucht , und die Genehmigungssysteme zur Verfügung, die Beurteilung der künstlerischen oder geben Sie ähnliche Lizenzen , Open Content, die für ein bestimmtes Projekt verwendete Lizenz usw. entsprechend den Anforderungen der verschiedenen Grafikdesigner und die Werte, an die sich ein Grafikdesigner hält. Und die ausgewählte (n) Lizenz (en) eindeutig für persönliche Beiträge nutzen. Ein Designer sollte wissen, welche Lizenz (en) er verwenden würde, wenn er ein kostenloses Design beisteuern würde, und warum imho. Dies ist eine Freiheit, die frühere Designer nicht hatten. Das Gleichgewicht zwischen Anerkennung und Wiederverwendung und so vielen urheberrechtlichen Aspekten zu finden, ist noch offen. Etablierte Fachkräfte können auch kleine Stiftungen für die Forschung auf dem Gebiet beitragen. Überlassen Sie die Lizenzierung nicht ausschließlich der Rechtsabteilung, wenn Sie möchten, dass sie den Anforderungen der Grafikdesigner entspricht!