Was ist der Unterschied zwischen einem Designer und einem Künstler?

Mir ist aufgefallen, dass ich oft die Wörter "Künstler" und "Designer" im selben Kontext verwende. Es scheint mir, dass jeder Designer ein Künstler sein kann, aber nicht jeder Künstler ist ein Designer.

Da ich mir nicht sicher war, habe ich mir die Definition von Design von Google angesehen:

Design

Substantiv

• Ein Plan oder eine Zeichnung, die erstellt wurde, um das Aussehen und die Funktion oder die Funktionsweise eines Gebäudes, Kleidungsstücks oder anderen Objekts zu zeigen, bevor es gebaut oder hergestellt wurde.

Synonyme: Plan, Blaupause, Zeichnung, Skizze, Umriss, Karte, Handlung, Diagramm, Entwurf, Darstellung, Schema, Modell

• die Kunst oder Handlung, einen Plan oder eine Zeichnung zu konzipieren und zu produzieren.

Synonyme: Muster, Motiv, Gerät

• Zweck, Planung oder Absicht, die hinter einer Handlung, einem Sachverhalt oder einem materiellen Objekt existiert oder als existierend erachtet wird.

Synonyme: Absicht, Ziel, Zweck, Plan, Absicht, Ziel, Objekt, Ziel, Ende, Ziel

Basierend auf dieser Definition könnte ein Designer der Schöpfer vieler Dinge sein. Auf diese Weise scheint jeder Künstler ein Designer zu sein.

Also, sind die beiden austauschbar? Wenn nicht, was ist der Unterschied?

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Es gibt keinen Unterschied.

Design ist Kunst, Kunst ist Design.

Jeder gute Künstler gestaltet seine Arbeit. Jeder gute Designer hat eine Kunst in seiner Arbeit.

Der Künstler "entwirft" die Komposition eines von ihm geschaffenen Stücks, sei es ein Gemälde, eine Skulptur, Möbel usw. Es gibt sogar Design in der Zeichnung eines Kindes. Sie entscheiden, wohin die Sonne geht, wo der Hund ist, wo das Gras aufhört usw. Das ist alles Design in Kunstwerken.

Der Designer verwendet "künstlerische" Auswahlmöglichkeiten, um ansprechende Bilder zu erstellen. Farben, Linienstärke, Position, Nähe, Skalierung, Bewegung sind alles künstlerische Entscheidungen, die von einem "Designer" getroffen werden.

Wenn ein möglicher Unterschied besteht, könnte möglicherweise argumentiert werden, dass es einen Unterschied in der Verantwortung gibt. Das vermittelt aber keiner der Arbeiten konkret. Diejenigen, die sich selbst als "Designer" einstufen, sind vielleicht mehr Zeitmesser, wenn sie Kunst schaffen. Und diejenigen, die sich selbst als "Künstler" klassifizieren, können ihre Designs möglicherweise etwas freier gestalten, wenn die Stimmung sie anspricht.

Ich betrachte diese Frage als ähnlich wie die Frage: "Ist das ein Dollar oder ein Dollar?", "Ein Pfund oder ein Pfund?" Das Gleiche ... nur eine andere Terminologie.

Referenzieren von dictionary.com ....

Designer: Eine Person, die Entwürfe entwirft oder ausführt, insbesondere eine Person, die Formen, Strukturen und Muster für Kunstwerke oder Maschinen erstellt.

Künstler:

1 eine Person, die Werke in einer der Künste produziert, die in erster Linie ästhetischen Kriterien unterliegen.

2. eine Person, die eine der bildenden Künste ausübt, insbesondere ein Maler oder Bildhauer.

3. eine Person, deren Gewerbe oder Beruf Kenntnisse in Design, Zeichnen, Malen usw. voraussetzt: ein kommerzieller Künstler.

4. eine Person, die in einer der darstellenden Künste als Schauspieler, Musiker oder Sänger arbeitet; ein öffentlicher Darsteller: ein Pantomime; ein Künstler des Tanzes.

5. eine Person, deren Arbeit außergewöhnliche Fähigkeiten aufweist.

Ich habe offensichtliche nicht verwandte Definitionen durchgestrichen, aber die anderen drei sind so ziemlich die gleichen wie die Definition von "Designer".

In der heutigen Welt sehen viele vielleicht einen "Designer" als Computer-Betreiber, und leider sehen sich viele Designer auch so. Design erfordert jedoch traditionell großes handwerkliches Können, ruhige Hände, ein gutes künstlerisches Auge usw. Design war nicht immer so einfach wie das Starten einer Anwendung und das Bewegen einiger Objekte auf einer digitalen Seite. Es gibt Kunst darin, genau wie es Design in der Kunst gibt.

Ich persönlich kenne keine Designer, die sich nicht auch als Künstler qualifizieren würden. Ich kenne einige Künstler, die sich nicht als Designer qualifizieren würden, aber das ist mehr eine bigotte Einstellung zum Geld als zum eigentlichen Werk.

Waren die Designer, die die wundervollen Musikplakate und Albumcover der 60er und 70er Jahre schufen, keine Künstler?

War Paul Rand kein Künstler?

Saul Bass und Milton Glazer sind nur Designer ohne "Kunst" in ihrer Arbeit?

Ich denke nicht.

Oh, so viele Abwärtsstimmen ... Anscheinend denken viele Designer, dass sie keine Künstler sind, oder viele Künstler, dass sie keine Designer sind.

Kunst ist in der Regel etwas, das ein Künstler als Kunst bezeichnet oder das die Gesellschaft als kulturell wichtig erachtet hat. Es ist oft eine physische Arbeit (oder nur eine Idee), die eine bestimmte ästhetische oder intellektuelle Absicht hatte. Sein Zweck kann variieren, von der Möglichkeit des persönlichen Ausdrucks über die Erregung der Augen bis hin zur Einstellung einer Stimmung / Emotion, der Bereitstellung von Kommentaren usw.

Design ist in der Regel dazu gedacht, eine Idee oder ein Ziel zu ordnen, Probleme anzusprechen und zu lösen. Designer müssen sich mit praktischem Nutzen auseinandersetzen (etwas, das einem Zweck dient). Das Besondere an Designern ist, dass sie neben künstlerischen Qualitäten auch Funktion und Nützlichkeit berücksichtigen müssen. Einige Designer haben jedoch möglicherweise kein Interesse oder keine Kunstkenntnisse und befassen sich ausschließlich mit der Erforschung oder Konzeption von Wegen, um ein Problem durch Design zu verwalten.

Sie können sich stark überlappen.

Verwirrender ist, dass sich Angewandte Kunst mit der Verwendung von Kunst für einen bestimmten Zweck befasst. Industriedesign, Grafikdesign, Modedesign, Innenarchitektur und dekorative Kunst können als angewandte Kunst sowie als Designpraktiken betrachtet werden.

So etwas wie Architektur beinhaltet ein Gespür für visuelle Kunst und die Notwendigkeit einer sorgfältigen Gestaltung.

Kommerzielle Illustratorkünstler schaffen Kunst mit Designzweck für ein Unternehmen (wie ein Cover einer Zeitschrift).

Einige Designer können Arbeiten machen, die den Job für Design erledigen, aber auch ein Kunstwerk sind.

Ich bin sicher, eine Handvoll Objekte in historischen Museen waren sowohl Design als auch Kunst. Ein Topf sollte Wasser / Nahrung / Pflanzen (Design) enthalten, während die Form oder die visuelle Darstellung auch eine Momentaufnahme der Kultur (Kunst) lieferte.

Ein Unterschied ist die Praktikabilität.

Kunst muss nicht praktisch sein, Design nicht. Ein Stuhl, der benutzt wird, muss für den richtigen Zweck entworfen werden (um darauf zu sitzen). Und ein Stuhl kann Kunst sein, weil er bestimmt ist (wie ein Readymade). Eine Person könnte auch einen Stuhl aus scharfen Stacheln herstellen und es könnte Kunst sein, aber nicht wirklich das richtige Design zum Sitzen.

In Bezug auf den Kommentar unten kann Design kein endgültiges praktisches Ergebnis haben (wie ein Tapetendesigner). Ein Tapetendesigner muss jedoch die Praktikabilität innerhalb eines hochdekorativen Mediums berücksichtigen. Sie haben wahrscheinlich die Absicht, bestimmte Parameter einzuhalten: wie sich die Form oder das Muster wiederholen kann und wie nahtlos die einzelnen Streifen sind, welche Skala für die Sichtbarkeit einer Wand in einem Raum sinnvoll ist, welches Thema (oder welche Abstraktion) geeignet ist in einem Haushalt oder Geschäft. Sie mögen auch darüber nachdenken, was aus geschäftlicher Sicht praktisch ist (Hat dieses Design genug Anziehungskraft, um rentabel zu sein?). Tapeten werden normalerweise nicht als "feine" Kunst betrachtet, aber der Tapetendesigner kann der Ansicht sein, dass das Design Kunstformen erfordert, die subtil, simpel oder mutig sind, um sich vom Innenraum abzugrenzen.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Künstler nicht an praktische Einschränkungen gebunden sind (obwohl sie manchmal selbst auferlegt werden können). Designer müssen unter Umständen nach bestimmten Richtlinien künstlerische Elemente erstellen, die möglicherweise nicht enthalten sind.

Ich bin seit 8 Jahren Designer und habe mit vielen Designern und Künstlern zusammengearbeitet.

Um es kurz zusammenzufassen, würde ich sagen:

• Künstler sind besorgt über das Design selbst, sie wollen etwas Schönes auf ihre eigene Weise machen.

• Designer möchten zuerst Probleme lösen und dann
  entsprechend der Zielgruppe und des Kunden hübsch machen .

Es ist zweifelhaft, dass es eine "richtige" Antwort auf diese Frage geben wird. Aber genau das macht es Spaß.

Ein bisschen Geschichte in Bezug auf Design - zumindest Grafikdesign, da wir auf der GD-Website sind. In der frühen Ära der Industrie wurde es eigentlich "kommerzielle Kunst" genannt.

Vor diesem Hintergrund ein Argument für die Unterscheidung zwischen den beiden:

Grafikdesign, auch als kommerzielle Kunst bekannt : Kunst, die eine definierte Botschaft an ein vom Kunden vorgegebenes definiertes Publikum weitergeben muss.

Kunst : Kunst, die jedem Betrachter (auch nur dem Künstler selbst), den der Künstler wünscht, eine Botschaft übermitteln kann, die der Künstler (absichtlich oder auf andere Weise) wünscht.

Meine kurze Antwort ist, dass Designer für das Publikum designen. Wenn das Publikum Ihre Inhalte nicht sofort versteht, ist es ein schlechtes Design. Ein Künstler macht Kunst entweder für sich selbst oder für andere, aber er muss seine Botschaft nicht sofort für Außenstehende verständlich machen. Design ist eine Art Kunst, aber es hat bestimmte Ziele, die vom Publikum verstanden werden müssen. Kunst ist sehr breit und muss sich nicht an dieses Ziel halten.

Ich kann es so prägnant wie möglich ausdrücken: Gutes Design verbessert unser Leben, indem es Dinge schön und funktional macht, während uns gute Kunst dazu bringt, unser Leben, unsere Kultur, Gewohnheiten usw. in Frage zu stellen Fragen (sagen wir mal ein nettes realistisches Porträt) würden in die Kategorie Handwerk fallen.

Design hat sich für mich immer um die Struktur der Dinge gekümmert. Es muss eine funktionale Komponente haben. Speziell mit Grafikdesign verstehe ich es als Organisation und Präsentation von Information - visuelle Kommunikation.

Eine Illustration wäre also Kunst, aber diese Illustration in einem Zeitungslayout zu platzieren und die dazugehörige Schriftart auszuwählen, ist Design. Die Konzeptkunst kann eine kreative Richtung für ein Haus oder ein Auto vorgeben, aber die Architekten und Designer passen die künstlerische Vision an und restrukturieren sie, um funktional zu arbeiten.

Kunst kann für einen Zweck geschaffen werden, der über die reine Ästhetik hinausgeht, und sollte daher dazu dienen, etwas zu kommunizieren oder eine Rolle zu erfüllen. Eine Website kann so gestaltet werden, dass Informationen so spartanisch wie möglich angezeigt werden. Sie kann jedoch durch Stile und Farben ergänzt werden, die das Erscheinungsbild verbessern. So kann Kunst gut gestaltet werden und Design kann großartig aussehen.

Ich sehe den Unterschied zwischen Kunst und Design also eher als ein Spektrum zwischen Form und Funktion. "Pure Design" tendiert dazu, minimalistisch und funktional zu sein; Bei "pure art" geht es eher darum, Schönheit zu zeigen.

Kunst ist das ursprüngliche Konzept und oft das Endergebnis. Design ist das, was dazwischen passiert.

Kunst (n)
Ausdruck oder Anwendung menschlicher schöpferischer Fähigkeiten und Vorstellungskraft, typischerweise in einer visuellen Form wie Malerei oder Skulptur, die Werke hervorbringt, die in erster Linie für ihre Schönheit oder emotionale Kraft geschätzt werden.

Entwurf (n)
ein Plan oder eine Zeichnung, die erstellt wurde, um das Aussehen und die Funktion oder die Funktionsweise eines Gebäudes, Kleidungsstücks oder anderen Objekts zu zeigen, bevor es gebaut oder hergestellt wurde.

Um Scotts sehr berechtigte Frage zu in Auftrag gegebenen Kunstwerken zu verwenden. Betrachten Sie das Jüngste Gericht

Es ist sowohl Design als auch Kunst . Es war Kunst von Anfang an. Was soll es emotional hervorrufen? Was soll es kommunizieren und erzählen? Dann wird es Design - das Problem, wie man es innerhalb eines endlichen Raums, eines endlichen Budgets und endlicher Methoden und Materialien ausführt. All diese unzähligen Studienskizzen und Zeichnungen, die Michaelangelo gemacht hat. Die Stunden und Monate, die mit Planen und Schreiben verbracht wurden. Dann, wie andere gesagt haben, insbesondere Scott und Ekloff, könnte es wieder Kunst werden. Das hängt von seiner sozialen und kulturellen Bedeutung ab. Warum wird dieses besondere Gemälde als so große Kunst angesehen? Weil Historiker und Liebhaber uns sagen, dass es eine großartige Kunst ist .

Laut dem Fine Art Department der University of Minnesota :

Wir fördern den kreativen Ausdruck und die konzeptionelle Entwicklung durch ein breites Spektrum von Kunstdisziplinen und -praktiken. Erste Erfahrungen mit traditionellen Methoden werden auf mittlerer und fortgeschrittener Ebene durch experimentelle Verfahren ergänzt.

Laut der Designabteilung der University of Minnesota :

Durch ein einzigartiges Engagement für Kreativität und fortschrittliche Technologien führt, erneuert und schult das College of Design an der Universität von Minnesota die gesamte Bandbreite der Designbereiche, indem es aktuelle und aufkommende Probleme erforscht, neues Wissen erforscht und Probleme aus der Praxis anspricht und löst ; Dabei bekennen wir uns zu sozial verantwortlichem, nachhaltigem und kollaborativem Designdenken.

Die von der AIGA veröffentlichte Perspektive einer Person, art Vs. Design

Nach meinem Verständnis ist Design im kommerziellen Sinne ein sehr kalkulierter und definierter Prozess. Es wird in einer Gruppe besprochen und umgesetzt, wobei sorgfältige Schritte unternommen werden, um sicherzustellen, dass die Ziele des Projekts erreicht werden. Ein Designer ähnelt in dieser Hinsicht einem Ingenieur und muss nicht nur ein Auge für Farbe und Stil haben, sondern sich auch an sehr komplizierte funktionale Details halten, die die Ziele des Projekts erfüllen. Das Wort „Design“ lässt darauf schließen, dass jemand oder etwas dieses „Ding“ sorgfältig erstellt hat und viel Planung und Nachdenken betrieben wurde, um die für das Projekt verwendeten Bilder oder Materialien zu produzieren.

Auf der anderen Seite ist Kunst etwas völlig anderes - jeder gute Künstler sollte eine Botschaft vermitteln oder eine Emotion anregen, die er nicht an bestimmte Regeln halten muss. Der Künstler schafft seine eigenen Regeln. Kunst ist etwas, das einen Gedanken oder ein Gefühl wie Einfachheit oder Stärke, Liebe oder Schmerz hervorrufen kann, und die Komposition entspringt einfach der Hand des Künstlers. Dem Künstler steht es frei, sich in jedem Medium und Farbschema auszudrücken und dabei eine beliebige Anzahl von Methoden zu verwenden, um seine Botschaft zu vermitteln. Kein Künstler muss jemals erklären, warum er etwas anderes getan hat als das, was er am besten für das Gefühl, die Emotionen oder die Botschaft hielt.

Viele Designer sind Künstler und viele Künstler sind Designer, die Grenze zwischen beiden ist komplex und faszinierend.

Kunst hat keinen greifbaren Zweck, sie ist die rein immaterielle Sache, die es gibt, und sie existiert einfach, um zu sein.

Design hat einen konkreten Zweck.

Künstler - eine Person, die Werke in einer der Künste produziert, die in erster Linie ästhetischen Kriterien unterliegen.

Designer - eine Person, die Entwürfe entwirft oder ausführt, insbesondere eine Person, die Formen, Strukturen und Muster für Kunstwerke oder Maschinen erstellt.

Diese unterscheiden die Bedeutung nicht deutlich. Also müssen wir uns erst einmal eins erstellen:

Designer - Wir betrachten Designer als geschulte Personen mit umfassendem Wissen über die Regeln des Designprozesses, die Verwendung verschiedener Elemente zum eigenen Vorteil, die Bedeutung von Farben usw.

Künstler - Künstler sind die Typen da draußen, die wahrscheinlich Autodidakten sind. Sie haben ein grundlegendes Verständnis für die Regeln da draußen und haben ihre Verwendung mehrfach gesehen, aber in ihrer Arbeit tendieren sie dazu, ihre eigenen Wege zu gehen.

1. Gute Künstler inspirieren, gute Designer motivieren
2. Künstler sind talentiert, Designer sind talentiert
3. viele designer sind künstler in ihrer freizeit
4. Designer sind auf einzigartige Weise in der Lage, etwas von einem groben Konzept zu einer schönen Vollendung zu bringen
5. Designer ist ein Planer, Künstler ist ein Schöpfer

Design ist ein Prozess, Kunst ist ein Produkt. Design ist ein wesentlicher und unumgänglicher Teil der Schaffung von etwas, Kunst ist etwas.

Beide Begriffe wurden so verstümmelt und missbraucht, sind so anpassungsfähig und an so viele verschiedene Dinge angepasst und haben an so vielen Orten und zu so vielen Zeiten so unterschiedliche Bedeutungen, dass sie meiner Meinung nach keine genaue und feste Bedeutung mehr haben anders als die Person, die das Wort verwendet, beabsichtigt, es zu verstehen.

Als professioneller Designer glaube ich, dass jeder ständig entwirft, es gibt kein Nicht-Design an sich, nur gutes Design und schlechtes Design, und der Unterschied zwischen diesen beiden ist einfach eine Frage des Aufwands und der Konzentration und ein wenig Erfahrung und Wissen und möglicherweise „Talent“, wenn dieses Wort selbst eine nützliche Bedeutung haben kann.

Als Künstler vermeide ich absichtlich, das Wort Kunst oder Künstler zu verwenden, um zu beschreiben, was ich tue (und was die meisten anderen Künstler auch tun) - und versuche, bestimmte Begriffe wie "Fotografie", "Malerei", "Illustration", "Kunst" zu verwenden. Leistung "oder einfach" Arbeit ".

Bezüglich des Grafikdesigns möchte ich sagen, dass der Unterschied zwischen Kunst und Design oder Künstler und Designer zwischen Ausdruck und Kommunikation besteht. Ausdruck und Kommunikation haben ganz unterschiedliche Ziele. Ausdruck ist über den Künstler und ihre Ansicht, Entwurf ist über das Publikum und den Projektor. Ausdruck kann abstrakt und nicht greifbar sein, aber Design muss zum größten Teil klar sein.

Ich erkläre es in einem Video hier:

https://www.youtube.com/watch?v=QLMJjzJ7g4Y

Wenn ich mir die Terminologie außerhalb eines der beiden Bereiche anschaue, denke ich, dass die Nuancen der funktionalen Terminologie auf sozialen Beziehungen und Ökonomie beruhen würden. Ich habe Erfahrung mit Grafikdesignern in der Softwareindustrie.

Ich würde sagen, man würde artikulieren: "Ich muss einen Designer einstellen", aber selten oder nie artikulieren: "Ich muss einen Künstler einstellen". Ebenso kann sich jeder als "Künstler" bezeichnen, aber wenn Sie sich als "Designer" bezeichnen, sollten Sie einen Scheck von jemandem einlösen.

In Bezug auf Fähigkeiten umfassen die Fähigkeiten eines Designers normalerweise die eines Künstlers, aber Personen, die von sich selbst und anderen als Künstler definiert werden, verfügen selten über Designfähigkeiten oder werden von ihnen erwartet. Designer in vielen Bereichen kombinieren künstlerische oder ästhetische Fähigkeiten mit einer Art Ingenieurskunst. Industriedesign ist das offensichtliche Beispiel. In der Software muss ein Benutzeroberflächendesigner künstlerische Fähigkeiten mit einem gründlichen Verständnis der Funktionsweise verbinden, die sich aus der Verwendung der Benutzeroberfläche ergibt.

Soziologisch Künstler sind schablonenhaft als egozentrisch, egozentrisch, flatterhaft und unzuverlässig. Sie erzeugen unvorhersehbare Blitze, die nicht geplant werden können. Sie sind keine "Teamplayer". Im Gegensatz dazu gelten Designer als disziplinierte Fachleute, die in der Lage sind, innerhalb von Zeitplänen und mit einem Team von anderen Fachleuten mit zusätzlichen Fähigkeiten zu arbeiten, um ein größeres Ziel zu erreichen, z. B. die Herausgabe komplexer, funktionaler und ästhetisch ansprechender Software.

Man kann endlos über platonische Ideale streiten, aber wenn man wählt, welches Wort in welchem ​​Kontext verwendet werden soll, gibt es meiner Meinung nach eine ziemlich scharfe Unterscheidung zwischen "Künstler" und "Designer" in der realen Welt.

... zumindest für die Leute, die die Schecks ausstellen.

Wie Sie in der ursprünglichen Frage sagten "Es scheint mir, dass jeder Designer ein Künstler sein kann, aber nicht jeder Künstler ist ein Designer." In einer Arbeitsumgebung werden Designer als Künstler betrachtet, aber sie haben ein umfassenderes Verständnis dafür, wie ein gesamtes Projekt zu einem erfolgreichen Stück zusammengeführt wird. Designer haben eine GESAMT-Idee, wie ein ganzes Projekt vom Konzept bis zur Fertigstellung zusammenkommt.

Jetzt arbeiten Künstler in einer Arbeitsumgebung mehr an einzelnen Kunstwerken eines Projekts und kümmern sich nicht so sehr um das gesamte Projekt. Fast alle Künstler verfügen über gute Designfähigkeiten, da die Erstellung eines Kunstwerks Designfähigkeiten erfordert, wenn es ein erfolgreiches Kunstwerk werden soll.

Aus diesem Grund haben die meisten Unternehmen einen Designer, neben dem Künstler arbeiten. Wenn sich der Designer mehr darauf konzentriert, wie die Teile eines Projekts erfolgreich kombiniert werden, während sich der Künstler mehr auf die einzelnen Kunststücke konzentriert, erleichtert dies sowohl den Designer als auch den Künstler.

Künstler ist ein Überbegriff, Designer ein beschreibenderer und praktischerer Begriff.

Wie immer wieder gesagt, kann ein Künstler viele Dinge sein. Schauen Sie sich die Verwendung in der Musikindustrie an. Ein Sänger ist ein Künstler und in vielen Fällen auch die Person, die die Knöpfe drückt. Die Person, die die Knöpfe betätigt (Produzent), gibt der Kunst, auch bekannt als Single, physisch nichts, aber sie hat am Ende etwas getan , das zur Schönheit der Kunst / des Endprodukts beigetragen hat (mit ihrem Wissen und Können).

Die Unterscheidung ist ganz persönlich, kein Argument kann beweisen, dass ein Künstler ein Künstler ist; und aus dem gleichen Grund kann es auch kein Argument widerlegen. Während viele spezifische Unterscheidungen eine Person als Designer qualifizieren können oder nicht.

Ein Künstler ist ein Künstler, wenn er sein will.

Nun, es gibt Leute, die Dinge nur aus finanziellen Gründen machen, aber sie sind nicht die höchst erfolgreichen Künstler . Sie geben nicht wirklich einen Cent darüber, was sie tun, und sie werden sich höchstwahrscheinlich nicht als Künstler betrachten - oder sie werden getäuscht. Sie sind das Äquivalent zu lippensynchronen Sängern.

Zusammenfassend ist ein Künstler eine Person, die sich durch kreative Medien ausdrückt. ein designer, der entwirft, weil er will, ist ein künstler dafür.

Wenn ein guter Designer in den Ruhestand geht, bezweifle ich, dass er jemals aufhört, kreativ zu sein.