Wie oft wird der Goldene Schnitt tatsächlich in modernem Design verwendet?

Der Goldene Schnitt ist eine Legende ( und ich glaube, dass Pepsis jüngste Logoänderung Anzeichen dafür sind ), und es wird behauptet, dass er in vielen berühmten Projekten verwendet wurde . Meine Frage ist zweifach: Ist der Goldene Schnitt wirklich ein gutes Werkzeug für modernes Design (hier ab dem 20. Jahrhundert definiert), und wenn ja, wie oft wird er außerhalb der oben genannten bekannten Verwendungszwecke verwendet?

EDIT: Zu @ e100s erstem Kommentar wären Beispiele für die moderne Verwendung des Goldenen Schnitts eine großartige Ergänzung, wenn dokumentierte oder möglicherweise schlüssige Verwendungen vorhanden wären.

Ich habe eine ähnliche Frage zur Nützlichkeit des Goldenen Schnitts auf der Website der Benutzeroberfläche gestellt. Leider gibt es keine überzeugenden und objektiven Beweise dafür, dass der Goldene Schnitt tatsächlich das tut, was alle sagen, trotz der Fülle von Blog-Posts darüber.

Trotzdem glaube ich nicht, dass die Verwendung des Goldenen Schnitts einem Design schadet. Es ist eine ansprechende Proportion und ein Design profitiert immer davon, einem Plan zu folgen.

Ich habe keine Statistiken über die Verwendung des Goldenen Schnitts, aber anekdotisch denke ich, dass mehr Logos und Websites ihn nicht verwenden als tun. Die meisten Webdesigns und Logos werden einfach nicht von ausgebildeten Designern erstellt, sodass weniger Menschen davon Kenntnis haben.

Die Verwendung des Goldenen Schnitts ist eine gute Praxis, da es sich um einen konstanten Anteil handelt, gleichzeitig aber auch um einen Anstieg der exponentiellen Materie, der im Verhältnis zu anderen Anteilen interessant wird. Sie sollten sich nicht gezwungen fühlen, es zu verwenden, aber es ist eine großartige Richtlinie für die Definition eines Designprojekts.

Wenn Sie im Internet über Moderne sprechen, können Sie den Goldenen Schnitt nicht einfach auf eine im Internet gestaltete Seite anwenden. Sie können es auf Grafikdesign, Software oder Produktdesign anwenden, und es ist schön angewendet, weil es ein Anteil ist, der nicht langweilig aussieht.

Der Grund, warum Sie Webdesign nicht anwenden können, ist, dass Webdesign ein flexibles Design ist und nicht statisch / unveränderlich: Text kann die Proportionen ändern, verschiedene Monitorproportionen, Layout kann die Größe ändern, die Anordnung von Absätzen und Bildern kann die Beziehung verlieren . Zu viele zu berücksichtigende Variablen.

Ich habe Websites von guten Designern gesehen, die versucht haben, sie anzuwenden, aber dennoch können Benutzer durch einfaches Klicken oder Ändern der Seitengröße den gesamten Anteil ändern, wodurch der Effekt verloren geht. Für mich kann man also keinen goldenen Schnitt auf etwas anwenden, das keine statischen Proportionen beibehält. Sie können versuchen, aber der Aufwand, es zu erreichen, ist das Ergebnis nicht wert.

Das neue Twitter-Design basiert auf dem Goldenen Schnitt:

Quelle: Twitter's Flickr-Seite

Ich kenne die Antwort nicht, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass die Verwendung durch das Verhältnis 1: (Quadratwurzel aus 2), ungefähr gleich 1,414, das für ISO-Papierformate weltweit und somit für alle Arten von Postern verwendet wird, massiv aufgewogen wird. Flugblätter, Flyer, Broschüren, Magazine usw.

Oder einfache Verhältnisse wie 1: 2, 1: 3, 2: 3 usw., die häufig in Layouts auftreten, die auf Spalten oder Gittern basieren.

Der goldene Schnitt ist wahrscheinlich der häufigste in der Natur vorkommende Schnitt. Es ist der zugrunde liegende Schlüssel, der uns mit dem Mikro- und Makrokosmos verbindet und daher für alle Menschen das bekannteste Verhältnis darstellt. Es ist eine Konstante. Der Mensch verwendet den goldenen Schnitt seit Tausenden von Jahren in seinen Kunstwerken und weiß, dass er der Schlüssel zum harmonischen Design ist. Unter anderem die alten Ägypter und Griechen verwendeten den goldenen Schnitt, um ihre raffiniertesten Stücke herzustellen. Als die Römer versuchten, das griechische Design ohne dieses Wissen nachzuahmen, erwiesen sich ihre Statuen als "skizzenhaft" und an sich unvollkommen.

Wahrscheinlich war der Hauptaspekt der Renaissancekunst die Wiederentdeckung und Nutzung des alten Wissens für neue Kreationen. Die damaligen "Großmeister" wie Leonardo da Vinci, Brunelleschi und Dürer waren nicht nur Künstler, sondern auch Mathematiker oder Alchemisten und verließen sich in ihren Werken auf diese "göttliche Proportion".

In der Neuzeit wird der Goldene Schnitt auch in den kultigsten Designs verwendet. Es ist in fast jedem Apple-Produkt, in fast jedem Luxusauto auf dem Markt und in ikonischen Logo-Designs großer Marken wie Twitter, Google, Instagram, Pepsi, Toyota, bp, National Geography und vielen anderen zu finden.

Meiner Meinung nach sollte jeder Designer oder Künstler mit der Anwendung des Goldenen Schnitts vertraut sein. Es ist der Schlüssel zu einem ikonischen und natürlichen Design, an das sich der Empfänger sofort gewöhnt. Machen Sie sich mit den Konzepten vertraut (lesen Sie nicht nur darüber, sondern schnappen Sie sich einen Kompass und probieren Sie ihn selbst aus). Es kann sowohl als praktisches Werkzeug für die Erstellung Ihres endgültigen Designs als auch für die Phase der Konzeptualisierung dienen, da Sie einfach einige Formen mit goldenem Schnitt zeichnen und sich von der Ähnlichkeit mit einigen natürlichen Formen inspirieren lassen können. Einige der besten Designer sind wirklich verrückt danach!

Nur einen Kommentar fand ich interessant

Hinweis für Designer: Die Golden Ratio-Typografie soll als Grundlage für den richtigen Schriftsatz dienen. Faktoren wie die x-Höhe und andere Schriftkennzahlen beeinflussen auch die Typografie und sollten bei endgültigen Entwürfen berücksichtigt werden. Die Golden-Ratio-Typografie bietet den rationalsten Ausgangspunkt für Anpassungen dieser Art.

Quelle