Ich möchte nur einen allgemeineren Punkt zu Ihrem Ansatz hinzufügen. (tldr: skizzieren Sie den Rahmen des Gesichts und stellen Sie diesen richtig ein, bevor Sie Details hinzufügen)
Es sieht so aus, als würden Sie jedes Detail des Quellfotos genau kopieren, in der Hoffnung, dass eine Ähnlichkeit entsteht, wenn Sie genügend genau kopierte feine Details hinzufügen. Das ist kein guter Ansatz, um Ähnlichkeiten zu bekommen. Ich habe diesen Fehler oft gemacht, vertraue mir, es funktioniert nicht.
Beispielsweise ähnelt in der Stirn jede einzelne Hervorhebung und Falte dem Foto - aber das Gesamtergebnis ist sehr unterschiedlich. Der Gesamteindruck auf dem Foto ist von einer flachen Stirn; in Ihrem Bild ist die Summe dieser Teile sehr unterschiedlich, obwohl jedes einzelne Detail ähnlich ist - eine etwas abgerundete, aussehende Stirn.
Es ist sehr, sehr verlockend, zu früh auf ein interessantes Detail einzugehen, und ich glaube, das ist die Hauptursache für Ihre Probleme.
Ein besserer Ansatz ist es, mit einer sehr geringen Detailebene zu beginnen , die Zeichnung mit dieser geringen Detailebene fertigzustellen, die wichtigsten Dinge richtig zu machen und auf dieser Detailebene eine möglichst große Ähnlichkeit zu erzielen und dann eine Ebene hinzuzufügen . Wenn Sie digital arbeiten, haben Sie den Segen, dass es sich buchstäblich um eine weitere Ebene handeln kann - andernfalls müssen Sie normalerweise nach einem härteren Bleistift greifen.
Die Schritte variieren, aber es könnte etwa so aussehen:
- "Ausblocken" oder skizzieren Sie ein Drahtmodell der Form des Gesichts und der Position sowie der ungefähren Form der Hauptmerkmale. Es ist möglich, aber sehr schwierig, ein Gesicht an einer Silhouette zu erkennen. Wenn Sie also am Ende dieser Phase eine Ähnlichkeit feststellen, sind Sie auf dem richtigen Weg.
- Zeichnen Sie die Form der Hauptmerkmale - Scotts Antwort ist eine gute Anleitung, worauf Sie sich in dieser Phase konzentrieren sollten. Sie werden mit einem ähnlichen Detaillierungsgrad wie eine Zeichentrickfigur enden, daher sollten Sie diesen Schritt mit einer starken Ähnlichkeit beenden.
- Fügen Sie Key Shading hinzu, und wählen Sie die gewünschten Elemente aus (es sei denn, Sie möchten einen perfekten Fotorealismus erzielen). Sie sollten diesen Schritt mit einer noch stärkeren Ähnlichkeit beenden - aber nicht enorm stärker, da wichtige Funktionen bereits vorhanden sind.
- Fügen Sie je nach Stil feine Details hinzu, z. B. Augendetails, Haare, feine Schatten und Glanzlichter. Sie sollten nicht erwarten, dass diese die Erkennung unterstützen, daher sollte das Ziel darin bestehen, die stilistische Präsentation genau hier abzubilden, ohne die Ähnlichkeit durch Verzerrung oder Ablenkung von einem Schlüsselmerkmal zu beeinträchtigen .
Die Ähnlichkeit eines Gesichtes ist wie die Pose eines Ganzkörperbildes - Sie sollten es frühzeitig im "Skelett" -Stadium der Zeichnung erfassen und dann darauf aufbauen. Hoffen Sie nicht, dass es auftaucht, wenn Sie Wonky-Fundamenten Details hinzufügen. Machen Sie die Fundamente erst richtig, bevor Sie darauf aufbauen.
Wenn Sie eine Ähnlichkeit verlieren und sich nicht sicher sind, warum, schauen Sie sie sich mit weniger Details an. Ich finde, Unscharfstellen meiner Augen hilft: Betrachten Sie Ihr Bild so, der untere rechte Teil des Kiefers (Modell rechts), der Mund, der Abstand zwischen den Augen, die obere Nase, die Schädelbreite in Augenhöhe und die Stirn springen als nicht passend heraus.
(Ich bin mir nicht sicher, ob jeder seine Augen bei Bedarf einfach so unscharf stellen kann. Wenn dies nicht möglich ist, können Sie wahrscheinlich den gleichen Effekt erzielen, indem Sie einen Schritt zurücktreten oder Photoshop Gaußsche Unschärfe oder Milchglas verwenden.)
Ein weiterer allgemeiner Tipp. Ich fand es sehr schwer, Ähnlichkeiten zu lernen - sie kommen von Natur aus bei manchen Menschen vor, und ich gehörte nicht zu diesen Menschen. Eine Sache, die mir beim Üben geholfen hat, war, niemals ein Quellbild direkt zu kopieren. Wenn ich es direkt kopierte, war ich zu sehr auf die falschen Details fixiert.
Ich habe festgestellt, dass ich bessere Ergebnisse erzielt und besser gelernt habe, als ich ein oder mehrere Quellbilder derselben Person aufgenommen und versucht habe, diese Person in einem etwas anderen Winkel zu zeichnen und / oder einen anderen Ausdruck zu zeichnen. Es ist schwieriger, aber ich sah mich gezwungen, mich auf die wesentlichen Gesichtsmerkmale und die wesentlichen immateriellen Eigenschaften wie Persönlichkeit und Stimmung zu konzentrieren, und half mir dabei, die zufälligen Details eines bestimmten Fotos zu beseitigen.
