Die formale Designausbildung für Studenten bietet traditionell folgende Möglichkeiten:
A) technische Fähigkeiten B) Kontextwissen C) soziales Lernen, Kritik D) Networking-Möglichkeiten E) anerkannte Referenzen
Ich habe viele erfolgreiche Designer getroffen, die keinen Abschluss in Grafikdesign haben und zu denen ich nach 5 Jahren akademischem Studium aufschaue. Ich glaube nicht, dass sie mit dem Wissen und Talent geboren wurden, das ich an ihnen bewundere, sondern ich bin überzeugt, dass mit der richtigen Einstellung jeder eine Designausbildung erwerben kann, ohne ein formelles Designprogramm an einer Universität zu besuchen.
A) Wie in der Designschule müssen Sie Ihre technischen Fähigkeiten üben, um die Werkzeuge Ihres Fachs beherrschen zu können. Gute Ausgangspunkte sind die verschiedenen Tutorial-Sites, die Schritt für Schritt erklären, wie man eine Software, ein Tool oder eine Technik verwendet. Sogar die Hilfeseiten der Creative Suite von Adobe können ein großartiges technisches Tool zur Selbstbildung sein.
B) Lesen, lesen, lesen. Das machen Sie normalerweise auch an der Universität. Je nachdem, für welchen Bereich des Grafikdesigns Sie sich interessieren, finden Sie Bücher zu Typografie, Layout, Benutzererfahrung, Semiotik usw. Sie müssen auch keine Bilderbücher sein. Ich könnte unzählige Empfehlungen aussprechen, aber wenn ich ein universelles Prinzip des Designs von Lidwell et al. ist toll. Aber nicht nur Bücher sind großartige Ressourcen für relevantes Kontextwissen. Es gibt eine große Anzahl sehr relevanter Design-Blogs, nicht nur solche, die täglich 50 Roundup-Posts mit 300 zufälligen Bildern veröffentlichen. Finden Sie Design-Blogs, die Ihr Denken anregen und Sie nicht nur visuell inspirieren.
C) Der traditionell von Universitäten bereitgestellte Social Wrapper ist wahrscheinlich der wichtigste Aspekt, den die Leute erwähnen würden, wenn es darum geht, den Universitätsweg zu wählen oder nicht. In Wirklichkeit variiert die Qualität dieser sozialen Erfahrung stark in Abhängigkeit von Ihrem Programm, der Anzahl der Studenten, dem Verhältnis von Studenten zu Dozenten, dem Hintergrund von Studenten und Dozenten usw. Im Grafikdesign haben wir das Glück, dass unsere heutzutage Die Praxis hat sich weitgehend auf den digitalen Bereich verlagert. Social Media ermöglicht es Ihnen, sich aktiv (Konversation) und passiv (Folgen) nicht nur mit großartigen Designern und Vorbildern zu beschäftigen, sondern auch mit Kollegen, die auf der gleichen Ebene wie Sie sind. Stellen Sie Ihre Arbeit und Ihre Fragen über Social-Media-Kanäle wie Twitter, Facebook, Dribbble, Flickr, YouTube ... Sie nennen es. Natürlich können einige Rückmeldungen und Antworten trivial sein, aber das ist auch an der Universität so! Wenn Sie Ihre Arbeit kritisieren möchten, seien Sie proaktiv, starten Sie das Gespräch und stellen Sie Fragen (das tun Sie hier bereits). Beschränken Sie sich jedoch nicht auf das Online-Medium. Finden Sie Freunde oder andere Designer, die Feedback zu Ihrer Arbeit geben können. Sei dir bewusst, dass du dein eigener Lehrer bist, niemand wird dir sagen, was richtig und was falsch ist. Finde ein Praktikum, arbeite ehrenamtlich, nimm an Wettbewerben teil. Dies sind alles Möglichkeiten zur Kritik. Es muss nicht immer eine bekannte Designlegende sein und in den meisten Kursen bekommt man das sowieso nicht. mache das schon hier). Beschränken Sie sich jedoch nicht auf das Online-Medium. Finden Sie Freunde oder andere Designer, die Feedback zu Ihrer Arbeit geben können. Sei dir bewusst, dass du dein eigener Lehrer bist, niemand wird dir sagen, was richtig und was falsch ist. Finde ein Praktikum, arbeite ehrenamtlich, nimm an Wettbewerben teil. Dies sind alles Möglichkeiten zur Kritik. Es muss nicht immer eine bekannte Designlegende sein und in den meisten Kursen bekommt man das sowieso nicht. mache das schon hier). Beschränken Sie sich jedoch nicht auf das Online-Medium. Finden Sie Freunde oder andere Designer, die Feedback zu Ihrer Arbeit geben können. Sei dir bewusst, dass du dein eigener Lehrer bist, niemand wird dir sagen, was richtig und was falsch ist. Finde ein Praktikum, arbeite ehrenamtlich, nimm an Wettbewerben teil. Dies sind alles Möglichkeiten zur Kritik. Es muss nicht immer eine bekannte Designlegende sein und in den meisten Kursen bekommt man das sowieso nicht.
D) Machen Sie nach dem letzten Punkt das Beste aus Ihrem sozialen Netzwerk, um freiberufliche Arbeit, Arbeitsmöglichkeiten, Kunden, Ratschläge usw. zu erhalten. Es gibt überall viele kostenlose Vorlesungen zum Thema Design, gehen Sie zu ihnen, sprechen Sie mit Menschen, vernetzen Sie sich. Vernetzen Sie sich mit Menschen auf Twitter und arbeiten Sie an Projekten mit. Networking ist etwas, was das Web auszeichnet. Dafür müssen Sie an der Universität kein Grafikdesign mehr studieren.
E) Der Abschluss ist wahrscheinlich das einzige, was Sie nicht durch alle freien Ressourcen da draußen bekommen können. Es ist das einzige, wofür Sie tatsächlich an der Universität bezahlen. Andererseits ist ein Abschluss nicht erforderlich, um Grafikdesigner zu werden. Ich hoffe, die Industrie wird das auch bald bemerken.